Seni & HiburanSastra

Bagaimana menulis puisi? Cara belajar menulis puisi

Banyak orang, terutama di masa mudanya, ingin menulis puisi. Kebanyakan dari mereka mencoba untuk menulis sesuatu, tapi tidak semua orang mendapatkan hasil yang menarik. Dan sebagai hasil dari ini, penyair yang diakui tidak begitu banyak. Mungkin, tidak perlu dan mencoba dalam kasus itu? Meski begitu, jumlah penyair amatir sangat bagus, dan setiap hari semakin banyak pendatang baru.

Bisakah semua menjadi penyair?

Sulit untuk mengatakan mengapa orang menulis puisi. Paling sering mereka termotivasi oleh keinginan untuk mengekspresikan emosi mereka tentang dunia sekitarnya: sudut alam yang mengesankan, pengalaman tulus, refleksi tentang struktur kehidupan - semua ini menjadi topik puisi. Tak kurang sering puisi ditulis sebagai semacam respon terhadap kejadian kehidupan sosial (di zaman modern atau dalam sejarah), yang sangat menggembirakan penulisnya. Bagaimanapun, alasan untuk menulis puisi biasanya adalah motivasi emosional, dan garis berirama menjadi respons terhadap peristiwa kehidupan eksternal atau internal.

Banyak orang mencoba diri mereka sendiri dalam hal penyampaian, dan Anda pun bisa mencipta, jika Anda merasakan keinginan ini. Tentu saja, tidak ada yang akan menjamin bahwa Anda akan menjadi penyair yang baik, namun pengalaman seperti itu tidak akan sia-sia belaka. Hal utama adalah Anda akan mengerti bagaimana menulis.

Ayat dan bait - memperjelas arti

Jika Anda mencoba puisi Anda, maka tidak akan berlebihan untuk mengetahui beberapa konsep penting yang terkait dengan versifikasi.

Ayat ... Kata ini memiliki dua arti. Yang pertama: pidato puitis, diatur dalam satu atau tradisi lain (misalnya, "ayat Pushkin"). Kedua: garis teks ayat yang disusun secara ritmis.

Tidak benar menggunakan kata "ayat" dalam arti "puisi", karena yang pertama merupakan bagian integral dari konsep yang kedua atau (dalam beberapa kasus) yang jauh lebih luas daripada satu karya.

Persatuan dua atau lebih baris ayat (ayat) disebut strophe.

Di antara kombinasi tersebut adalah couplets, three-line, quatrains ... dan seterusnya, sampai sepuluh ayat.

Nantinya di artikel tersebut, beberapa konsep penting akan dijelaskan. Kami mengerti mengapa orang yang berbeda menulis ayat dan bagaimana ini bisa berguna, dan juga memahami makna kata-kata yang membingungkan pembaca dan banyak penyair pemula. Lalu kita akan membicarakan rahasia penulisan puisi yang bagus.

Langkah pertama: mulai dari mana?

Jika Anda belum pernah terlibat dalam pembaptisan, sangat masuk akal untuk memulai dengan membaca karya puitis penulis yang diakui. Hal ini tidak perlu segera ambil untuk klasik, jika tidak terlalu sesuai dengan keinginan anda. Mulailah dengan penulis modern, lalu lanjutkan ke penyair Zaman Perak, dan kemudian Anda dapat mempersulit repertoar pembaca Anda. Jika Anda belum tahu bagaimana cara memulai menulis puisi, maka carilah dan baca apa yang akan beresonansi dalam jiwa Anda. Pada saat yang sama sangat mungkin bahwa opuses independen pertama akan serupa dengan karya penyair yang paling Anda sukai. Perlakukan ini sebagai tahap pertama latihan dan terus tuliskan ternyata. Bukan rahasia lagi bahwa puisi pertama dari banyak penyair terkenal saat ini adalah imitatif. Tapi orang yang berpikiran tunggal akan bisa mengembangkan bakatnya dan menemukan gaya penulisannya sendiri. Percaya pada diri sendiri, cobalah, bereksperimen.

Genre puisi

Tapi untuk mengetahui arah mana untuk bergerak, kita akan memahami varietas utama karya puitis.

Mari kita bicara tentang bagaimana Anda bisa mencoba genre. Untuk sifat sensitif yang halus, puisi liris dan filosofis, serta balada dan bait, sesuai. Mereka yang secara aktif tertarik dengan kehidupan sosial di sekitarnya, Anda bisa mencoba menulis puisi jurnalistik. Parodi, puisi satiris dan lucu juga patut mendapat perhatian - salinan individual dari genre ini dicintai oleh pembaca tidak kurang dari puisi yang serius.

Varietas dari versifikasi

Genre dan gaya yang dipilih akan menanyakan cara menulis. Ayat dalam arti "cara mengekspresikan pidato puitis" disusun sesuai dengan peraturan tertentu. Mari kita daftar jenis karya puitis:

  • Ayat putih (tidak ada sajak, tapi ukuran dan iramanya jelas diawetkan);
  • Acrostik (cara menulis, di mana huruf pertama dari setiap baris membentuk sebuah kata bersama-sama, jarang dua atau tiga);
  • Ayat campuran (cara menulis tanpa menyimpan ukuran yang sama sepanjang keseluruhan pekerjaan);
  • Ayat dalam prosa (tidak ada sajak dan ritme, tapi gaya ekspresif khusus memungkinkan untuk merujuknya pada puisi);
  • Vers gratis (gaya kompleks, ditandai dengan konstruksi garis khusus, gambar ringkas dan jenuh dan kurang sajak).

Selanjutnya kita akan memahami komponen utama dari puisi tersebut: sajak, ukuran dan irama.

Bagaimana sajak?

Jadi, Anda telah memutuskan gaya dan cara puitis mana yang ingin Anda coba sendiri. Tapi ada sedikit keinginan untuk terlibat dalam puisi, Anda perlu tahu caranya. Tulislah sebuah ayat - setiap baris pekerjaan Anda - perlu beberapa peraturan tertentu.

Salah satu poin terpenting adalah sajak - konsonan yang berakhir dengan dua atau lebih kata. Seperti yang Anda tahu, dalam puisi kata-kata seperti itu ditempatkan di akhir baris. Dalam hal ini, dua ayat berikutnya bisa berupa sajak atau satu, atau dua. Rhyme memiliki varietas tersendiri:

  • Laki-laki (dengan penekanan pada suku kata terakhir);
  • Wanita (stres jatuh pada suku kata kedua dari belakang);
  • Dactylic (dengan aksen pada yang ketiga dari suku kata akhir dari ayat tersebut);
  • Hyperdactylic (menekankan pada suku kata keempat atau bahkan lebih jauh).

Masih banyak varietas lain, tapi penyair awal masih bisa berkenalan dengan yang basic. Penting untuk menemukan sajak yang sesuai dan asli, tidak mirip dengan "cinta - darah" atau "tidak pernah - selamanya". Selain itu, kata-kata yang dipilih untuk sajak harus secara organik memasukkan teks puisi tersebut, menciptakan citra yang ingin disampaikan oleh penyair.

Jika Anda ingin tahu bagaimana cara menulis puisi dengan benar, maka bacalah juga konsep ukuran puitis dan ritme.

Mengapa kita membutuhkan ukuran dan ritme?

Ukuran puisi sangat penting, karena ini menentukan suara, melodi, mood kerja. Anda bisa menentukan ukuran dengan kombinasi perkusi dan suku kata tanpa tekanan dalam 2-3 baris karya puitis. Jika Anda berpikir tentang bagaimana belajar menulis puisi, maka cobalah menganalisis karya favorit Anda untuk dimensi dan untuk memahami bagaimana penulis mendapatkan efek yang diinginkan.

Ukuran Dua Ukuran:

  • Iamb;
  • Trochee.

Seseorang menekankan suku kata dan satu tanpa tekanan. Di iamba, tekanan turun pada suku kata kedua, dan di korea pada yang pertama.

Dimensi tiga suku kata:

  • Daktil;
  • Amfibrachium;
  • Anapaest.

Satu suku kata adalah perkusi, sementara dua lainnya tanpa tekanan. Perbedaannya adalah suku kata yang ditekankan: yang pertama adalah daktil, yang kedua adalah amphibrachium, yang ketiga adalah anapaest.

Akankah pengetahuan tentang ukuran ayat membantu belajar bagaimana menulis puisi dengan benar? Dalam dirinya sendiri - hampir tidak, bagaimanapun, untuk melihat "di dalam" puisi ini atau itu masih berguna. Analisis semacam itu mengungkapkan apa yang tidak terlihat dalam bacaan biasa, dan memungkinkan Anda untuk belajar membuat gambar puitis.

Faktor penting lainnya adalah ritme - sebuah alternasi siklik suku kata tanpa tekanan dengan perkusi. Untuk lebih merasakan ritme, Anda perlu membaca puisi yang ditulis dengan lantang.

Teknik puitis

Kami telah belajar banyak tentang puisi, tapi kami belum sepenuhnya memutuskan untuk menulis. Ayat ini adalah garis terpisah, dari kombinasi puisi yang disusun. Tidak hanya memiliki bentuk, tapi juga konten, Anda perlu tahu dan bisa menerapkan teknik puitis. Berikut adalah beberapa di antaranya:

  • Allegory;
  • Aliterasi (rekaman suara);
  • Anaphora;
  • Antitesis (oposisi);
  • Seruan;
  • Hiperbola;
  • Gradasi (penguatan);
  • Pembalikan;
  • Ironis;
  • Pun;
  • Metafora;
  • Metonymy;
  • Pengobatan;
  • Oxymoron;
  • Peniruan identitas;
  • Menahan diri;
  • Pidato atau pertanyaan retoris ;
  • Synecdoche;
  • Default;
  • Eufemisme;
  • Epithet;
  • Epiphore.

Mengetahui teknik ini sendiri tidak akan memberi tahu Anda bagaimana cara belajar menulis puisi. Tapi jika Anda terbiasa menemukan artistik dalam karya orang lain, menjadi jelas apa yang dapat Anda terapkan dalam pekerjaan Anda sendiri.

Seorang penyair atau graphomaniak?

Misalkan Anda sudah menulis satu atau lebih puisi. Bagaimana menentukan seberapa bagus mereka? Lakukan sendiri - itu tidak mudah, karena bukan karena alasan, tapi dalam sekian inspirasi kita menulis puisi. Pada saat bersamaan kita bisa memuja setiap lini kreativitas kita sendiri, tapi apakah itu akan menyebabkan antusiasme yang sama bagi orang lain? Satu-satunya cara untuk memeriksa ini adalah membiarkan puisi Anda dibaca orang lain. Jika mereka bisa menarik minat orang lain dengan pekerjaan mereka, maka mereka mendekati pemahaman bagaimana menulis puisi yang bagus.

Tanda-tanda utama sebuah puisi yang sukses:

  • Pembaca merasakan perasaan yang telah diinvestasikan oleh penulis, atau melihat gambaran yang digambarkan;
  • Segar, sajak asli, sesuai dengan makna dan mood;
  • Ukuran dan irama diamati di semua lini;
  • Tidak ada ucapan, kesalahan gaya dan lainnya (kecuali jika itu adalah bagian dari metode kreatif).

"Saya ingin menulis puisi, apa yang harus dilakukan?". Satu-satunya jawaban adalah menulis. Dan baca, dan kreasi bukan hanya master yang diakui, tapi juga penulis pemula. Mempraktikkan dan menganalisis opuses orang lain, Anda akan mempelajari teknik menulis puisi dan mengembangkan kemampuan untuk membedakan garis yang berhasil dari yang tidak berhasil. Tapi bersiaplah untuk fakta bahwa Anda memiliki banyak tahun untuk melatih dalam mengembangkan gaya Anda, jika tidak sepanjang hidup Anda.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 id.unansea.com. Theme powered by WordPress.