Koreografi klasik untuk orang dewasa dan anak-anak

koreografi klasik - adalah fondasi yang semua seni tari diadakan. Memiliki dikenal semua seluk-beluk nya, Anda dapat menguasai genre apapun yang Anda sukai.

Bagaimana koreografi klasik?

Dance - adalah salah satu seni tertua. Sejak zaman dahulu, melalui gerakan tubuh orang mengekspresikan emosi, perasaan mereka, dan bahkan berkomunikasi dengan kekuatan yang lebih tinggi. Tak perlu dikatakan bahwa masing-masing banyak bangsa yang mendiami planet ini, memiliki tarian sendiri yang spesifik, terutama yang berkaitan dengan tradisi budaya, sosial dan domestik. koreografi klasik menyerap gerakan yang paling indah, anggun dan harmonis yang ada dalam budaya tari masyarakat yang berbeda.

Sekalipun demikian, seni ini masih muda. Usia koreografi klasik (dalam bentuk yang sekarang) tidak lebih dari 400 tahun. Its munculnya manusia berutang kepada bangsawan Italia. Selama Renaissance di wilayah utara negara itu, ada penerimaan tidak lengkap tanpa menari. Pelopor dari koreografer yang modern menari guru, yang bertugas di istana. Mereka mengembangkan standar-standar yang seragam (semacam "etiket tari"), yang kita ikuti hari ini.

Bagaimana kosa kata tari klasik?

Dengan abad XVI koreografi klasik telah menyebar ke seluruh Eropa. Tapi episentrum perkembangan seni rupa ini adalah Perancis. Sejak didirikan di Paris dari Royal Academy of Dance, koreografi bukan hanya hiburan pengadilan, dan daerah yang terpisah dari seni. Bahkan setelah 100 tahun Raul Feye menciptakan sistem unsur tari klasik. Untuk masing-masing ia memberikan gelar Prancis. Sekarang, semua penari dari dunia menggunakan mereka dalam kosakata profesional mereka.

konsep dasar

koreografi klasik untuk orang dewasa dan anak-anak terdiri dari elemen yang sama, tetapi kesulitan dan teknik yang berbeda secara materi. Namun, konsep dasar dan persyaratan tetap tidak berubah.

Kondisi pertama dan paling penting adalah vyvorotnost baik. Ini adalah kemampuan untuk menyebarkan luar sendi panggul, yang memungkinkan kaki dan kaki, khususnya, mengambil posisi utama. Bahkan jika properti tidak diberikan kepada manusia oleh kelahiran, sangat mungkin untuk mengembangkan melalui kelas reguler dan rajin.

Pose - tokoh statis, yang ditentukan oleh posisi tubuh, anggota badan, dan penari kepala. Tergantung pada posisi relatif terhadap auditorium, pose dapat terbuka atau tertutup. Utama atribut Croizet (Croisee), efase (effacee), Ecarte (ecartee) dan arabesque (arabesque).

Posisi - ini adalah posisi akhir dasar. Ketika datang ke kaki, mereka adalah, tentu saja, harus di lantai. posisi yang menentukan posisi yang benar dari tubuh, memberinya anugerah dan tari - ekspresif.

posisi kaki

Sekolah koreografi klasik, sering dimulai dengan vyvorotnosti pembangunan yang memungkinkan kaki untuk mengambil posisi besar. Mereka adalah enam:

• posisi pertama - kaki berada dalam kontak dengan tumitnya dan disebarkan secara lahiriah untuk membentuk garis lurus di lantai (atau 180 derajat);
• posisi kedua adalah turunan pertama dari (semua kaki membentuk garis lurus yang sama, namun jarak yang terbentuk di antara mereka, sama dengan ukuran satu kaki);
• Posisi ketiga - tumit satu kaki ditekan melawan tengah lainnya (dengan demikian, kaki, masih membentuk sudut 180 derajat);
• Posisi keempat - vyvorotnye kaki disusun sejajar satu sama lain pada jarak yang sama dengan panjang satu kaki;
• kelima posisi - kaki tegas menempel satu sama lain, dengan kaus kaki dan tumit dekat satu sama lain;
• keenam posisi - kaki sejajar satu sama lain dan tegak lurus dengan posisi tubuh.

posisi tangan

gerakan tangan halus memberikan tarian keindahan, kelembutan dan ekspresif. Namun, untuk mencapai hasil, penting untuk mengetahui posisi dasar mereka, yaitu:

• persiapan posisi - lengan bawah ke bawah, siku dan tangan dibulatkan;
• Posisi pertama - dari persiapan harus mengangkat tangan mereka, memperbaiki mereka di depan pada tingkat diafragma;
• Posisi kedua - dari posisi pertama yang harus diencerkan di tangan pihak (dalam hal ini, siku dan tangan tidak boleh kendur, tetapi harus mudah pembulatan);
• Posisi ketiga - yang pertama dari tangan terangkat di atas kepalanya.

gerakan kelompok besar

Sains adalah koreografi cukup kompleks. tari klasik tidak hanya memerlukan keterampilan fisik tetapi juga pengetahuan teoritis. Dengan demikian, berikut kelompok dasar gerakan;

• plie (plier) - menekuk lutut;
• etandr (etendre) - hamparan tubuh dan anggota badan;
• Releve (relever) - mengangkat pada jari kaki;
• meluncur sambil berdiri (glisser) - halus kaki meluncur di lantai;
• sel (SAUTER) - melompat;
• elanse (elancer) - membuang kaki;
• tour (tourner) - berbalik sendiri.

Ini adalah dasar dari koreografi, tapi bukan daftar lengkap dari produk-produknya. Tarian adalah posisi pergeseran halus bergantian menggunakan gerakan dasar kata.

Latihan di bangku

Teater koreografi klasik dimulai dengan Latihan di khusus mesin balet. Ini set latihan yang ditujukan untuk pengembangan sistem muskuloskeletal. Hal ini dengan Latihan dimulai pendudukan penari apapun. Kompleks ini meliputi latihan dasar sebagai berikut:

• Plie (lapisan) - jongkok halus di semua posisi dikenal kaki (mungkin setengah dan dalam), yang bertujuan untuk pemanasan otot-otot dan ligamen.
• Battement tendu (Batman tendus) - geser kaus kaki di lantai dengan tegangan kaki dan menarik lift (Achilles mengembangkan dan memberikan kontribusi untuk pengembangan keseluruhan otot).
• Battement jete (Batman zhete) - kaus kaki cor singkat, disertai dengan istirahat kaki tajam dan ketegangan di pangkal paha (pengembangan pinggul dan pergelangan kaki).
• Rond de jambe par terre (Ron De Jamba warung) - leg kerja menggambarkan sebuah lingkaran di lantai (latihan ini mempromosikan vyvorotnosti dan menghangat sendi panggul).
• en dehors - gerakan diarahkan ke depan dalam kaitannya dengan kaki pendukung;
• en dedans - kaus kaki "menarik" lingkaran dalam arah yang berlawanan;
• Battement fondu (Batman fondue) - lancar dan plastis leg mendukung diturunkan ke "lapisan demi", dan operasi saat ini membungkuk di lutut, menyentuh kaki ke pergelangan kaki (booming leg dukungan lutut diperpanjang, dan operasi yang diperbaiki di 45 derajat).
• Battement frappe (Batman froppe) - tajam, gerakan energik, di mana leg "pelukan" dukungan kaki pergelangan kaki kerja.
• Battement pique (Batman puncak) - adalah tajam dan pendek lead kaki dari lantai (seakan menari menyentuh permukaan yang panas atau jarum berduri).
• Battement releve dipinjamkan (Batman Releve liang) - sebuah angkat kaki lambat untuk ketinggian tidak kurang dari 90 derajat (posisi bernilai beberapa detik untuk memperbaiki, dan kemudian kembali ke aslinya).
• Grand battement jete (Grand battement zhete) - kegiatan ini dapat dipertimbangkan untuk zhete rumit ini Batman, di mana ada kesenjangan besar yang tajam antara kaki (dalam hal ini, kerja harus naik setidaknya 90 derajat).

Perlu dicatat bahwa olahraga apa yang dikenal sebagai lintas, di mana kaki bergantian bergerak maju, samping dan belakang. Pada awal latihan pelatihan dilakukan dalam karakter dasar SD. Hal ini dapat terpelajar kombinasi kemudian lebih kompleks untuk mengembangkan plastisitas dan rahmat.

koreografi klasik untuk anak-anak

Mungkin lebih sering daripada di bagian lain, orang tua mendaftarkan anaknya di klub dansa. Dan bahkan jika di masa depan anak tidak akan menjadi penari balet terkenal, kelas ini tidak akan bekerja untuk dia untuk apa-apa. Manfaat untuk anak-anak Koreografi berikut:

• generasi postur tubuh yang benar, dan koreksi;
• membentuk sistem otot, yang dirancang untuk mencegah tulang dari melengkung;
• mengembangkan fleksibilitas dan ketahanan fisik;
• pencegahan penyakit pada sistem muskuloskeletal;
• penurunan berat badan dan pemeliharaan berat badan ideal;
• normalisasi aparat vestibular.

Selain itu, olahraga teratur membantu untuk bekerja di luar koreografi indah kiprah, anugerah alam dan, tentu saja, sosok yang harmonis (yang penting bagi kedua anak perempuan dan anak laki-laki). Namun, jika ada masalah dengan sistem kardiovaskular, pelatihan harus diperlakukan dengan hati-hati. Dalam beberapa kasus, mereka mungkin kontraindikasi.

Bagaimana memulai pelatihan tari?

Ironisnya, bermain koreografi klasik dimulai dengan langkah tari. Dia adalah dasar dari kompoziytsii apapun. Langkah harus jelas, vyvorotnym dan plastik. Selama pelatihan, pengembangan cukup Achilles tendon dapat diidentifikasi, lutut atau sendi panggul, yang disesuaikan dengan cara kelas reguler.

Hal penting lainnya adalah meja. tulang belakang harus memanjang secara vertikal, bokong dan perut diperketat, mengurangi pisau punggung dan bahu diturunkan. Jika tubuh akan berada dalam keadaan santai, ia akan kehilangan stabilitas dan keseimbangan, dan karena itu tidak ada lalu lintas tidak akan menerima. Tentu saja, pertama kali, itu sudah cukup sulit untuk menjaga postur tubuh Anda, tapi setelah beberapa bulan latihan rutin adalah posisi tubuh menjadi alami.

kesimpulan

Kontemporer koreografi klasik - adalah hasil dari kerja berusia berabad-abad praktisi dan ahli teori yang telah menciptakan sebuah sistem yang unik dari gerakan dan posisi, serta bahasa tari yang dipahami seluruh dunia. Dalam waktu yang relatif singkat (proporsi bersejarah selama 400 tahun - itu tidak begitu banyak) tarian telah berkembang dari ekspresi primitif emosi dan unsur ritual mistis dalam seni nyata, yang tidak bosan mengagumi kemanusiaan.

Sayangnya, banyak orang masih percaya koreografi sembrono hobi. Namun demikian, itu adalah ilmu. Dan bahkan jika tarian tidak akan Anda profesi atau hobi seumur hidup, kelas tidak akan berlalu tanpa diketahui. Olahraga teratur akan membantu Anda membuat sosok yang indah dan postur, mengembangkan gaya berjalan mulus, gerakan Anda akan memberikan anugerah. Selain itu, Anda akan diasuransikan terhadap banyak penyakit pada sistem muskuloskeletal.