Sastra jepang Sejarah pembangunan

Literatur Jepang telah ada selama lebih dari 1.500 tahun. Selama masa ini, telah berubah berkali-kali: gaya baru, tren, tren artistik telah muncul. Beberapa karya yang tidak dikenal menjadi buku klasik yang nyata, dan buku-buku yang menjanjikan kehilangan relevansinya dalam beberapa dekade. Apakah Anda ingin tahu lebih banyak tentang literatur Jepang? Tentang pasang surutnya? Baca artikel ini!

Sastra Kuno

Awalnya, mitos dan lagu didistribusikan di Jepang, yang ditransmisikan secara lisan. Namun, mendekati abad VII, semuanya berubah. Kaisar Tenji mendirikan sekolah tinggi di mana dia belajar bahasa Cina. Segera, meminjam dan mengoptimalkan hieroglif dari China, ada tulisan bahasa Jepang. Jadi, pada abad ketujuh, tulisan secara aktif menyebar. Akibatnya, monumen sastra Jepang mulai bermunculan.

Karya Jepang pertama yang sampai pada zaman kita adalah kronik yang disebut "Kojiki". Itu ditulis oleh Yasumaro Ono di 712. Buku itu berisi berbagai cerita rakyat, diwakili oleh lagu, mitos, dongeng, legenda, dll. Selain itu, karya itu juga memiliki nilai sejarah. Toh, di Kojiki, penulis meninggalkan beberapa legenda sejarah dan kronik.

Contoh lain dari sastra Jepang kuno adalah "Manyoshu". Buku itu adalah koleksi besar lirik, yang mencakup lebih dari 4000 puisi rakyat dan penulis.

Literatur klasik

Tahap selanjutnya dari literatur Jepang disebut klasik. Ini berlangsung dari abad VIII sampai XII. Apa karakteristik untuk periode ini? Literatur Jepang sangat terkait dengan Cina. Sebagian besar penduduk Jepang buta huruf. Karena alasan inilah fiksi Jepang tersebar di kalangan aristokrasi dan kalangan mahkamah yang lebih tinggi. Mungkin fitur utama dari era ini adalah sebagian besar karya tersebut ditulis oleh perempuan. Karena itulah sastra klasik Jepang didominasi oleh motif keluarga dan hiasan lainnya.

Contoh paling mencolok dari literatur zaman ini adalah "Kisah Otikubo yang Indah". Buku ini menceritakan tentang kehidupan Cinderella Jepang, yang meringkuk di komorke kecil, menghormati kebiasaan nenek moyang, perjanjian moral. Karena tingginya moralitasnya, gadis itu bisa keluar dari lumpur ke pangeran, karena seorang pria terhormat dan kaya jatuh cinta padanya.

Jika kita berbicara tentang orientasi genre, sastra telah beralih dari seni rakyat. Sebagai pengganti mitos dan dongeng muncul genre yang lebih tinggi: novel, novel, cerita, dll. Pada abad kesepuluh, bahkan novel Jepang pertama yang berjudul "The Story of the Old Man Taketori" diterbitkan. Ini bercerita tentang seorang penebang tua yang bertemu dengan seorang gadis kecil yang ternyata merupakan penduduk Bulan.

Sastra Abad Pertengahan

Periode sastra ini berlangsung dari tanggal 12 sampai abad ke-17. Kekuasaan di negara ini telah berubah secara radikal. Sebagai pengganti mikado, yang merupakan elit intelektual di negara ini, masuk kelas militer yang disebut shogun.

Kegiatan sastra negara mulai turun drastis. Genre seperti novel dan puisi Jepang, terlupakan. Memoar para komandan dan karya tokoh sejarah yang luar biasa menikmati popularitas yang luar biasa. Secara umum, literatur Jepang telah menjadi lebih keras dan berdarah. Perlu dicatat juga bahwa penulis perempuan tidak ambil bagian dalam proses sastra abad pertengahan di Jepang.

"Genpei Joysuiki" adalah perwakilan yang jelas dari literatur Jepang abad pertengahan. Karya tersebut menceritakan tentang pasang surut dua keluarga aristokrat - Genji dan Heike. Buku itu menyerupai kronik Shakespeare dalam roh. Produk ini ditandai dengan pertempuran heroik yang kejam, terjalinnya sejarah kebenaran dengan fiksi, penyangkalan dan penalaran yang menyimpang.

Sastra Jepang Kontemporer

Setelah jatuhnya shogun, kaisar kembali berkuasa. Hal ini menyebabkan munculnya periode baru dalam sastra Jepang, yang berlangsung sampai pertengahan abad XX. Negara yang terbit matahari telah menjadi lebih terbuka bagi dunia lain. Dan ini ternyata menjadi faktor utama perkembangan literatur. Ciri khas dari periode ini adalah pengaruh aktif dari gagasan dan tren Eropa.

Pada awalnya, jumlah terjemahan literatur Eropa (termasuk Rusia) meningkat secara signifikan. Orang ingin belajar tentang budaya asing. Kemudian, karya-karya Jepang pertama mulai muncul, mereka ditulis dalam gaya Eropa. Misalnya, buku seperti "Pilar Api", "Pengakuan Cinta Dua Biarawati", "Pagoda Lima Pagoda", telah bergerak jauh dari klasik Jepang. Dalam karya-karya ini, ideologi dan gaya hidup Eropa diupayakan secara aktif.

Masa pasca perang

Kekalahan dalam Perang Dunia Kedua sangat mempengaruhi seluruh budaya Jepang dan kehidupan masyarakat secara keseluruhan. Perubahan belum melewati literatur. Penulis Jepang menanamkan sebuah ideologi baru yang menggabungkan tradisi lama dan demokrasi modern ("The Thousand Crane" oleh Yasunari Kawabata, "Fine Snow" oleh Junichiro Tanizaki).

Sastra jepang Hokku

Karya berbahasa Jepang yang bersifat liris pantas mendapat perhatian khusus. Puisi Jepang, atau hokku (haiku), sangat populer di hampir sepanjang periode perkembangan sastra. Keunikan produk semacam itu terletak pada strukturnya. Menurut kanon genre, hokku terdiri dari 17 suku kata, yang merupakan kolom hieroglif. Tema utama karya tersebut adalah deskripsi keindahan alam atau refleksi filosofis. Khayzin yang paling terkenal adalah Takahama Kyoshi, Kobayashi Issa, Masaoka Siki. Nah, ayah dari hoki bisa disebut Matsuo Basho.