Lukisan "Rainbow" Aivazovsky: baru palet seascape

Marina sebagai genre yang terpisah dari lukisan pemandangan telah mengambil bentuk dalam seni Rusia abad XIX, selama masa kejayaan Ivana Ayvazovskogo, yang tidak mengejutkan, karena masih dianggap sebagai salah satu pelukis laut terbesar di dunia seni. Lukisan "Rainbow" Aivazovsky - contoh nyata dari pemandangan laut yang menakjubkan.

Lanskap Marina dalam lukisan Rusia

Meskipun pengakuan keunikan dan global dalam pekerjaan awal dipengaruhi oleh Ivan Aivazovsky pertama pelukis lanskap Rusia, pendiri genre - S. Shchedrin dan M. Vorobiev , yang bentang laut gabungan teknik klasik lukisan akademik dengan ide-ide segar dari romantisme langka.

karya awal Aivazovsky ini hampir seluruhnya dikhususkan untuk elemen laut. Artis muda melukis pemandangan romantis dengan gembira dan kekaguman. Salah satu alasan yang emosionalitas romantis artis adalah bahwa Aivazovsky tidak menganggap mungkin untuk menulis dengan kehidupan laut. Semua yang digambarkan pelukis di atas kanvas - kenangan dan imajinasi.

Namun untuk mengamuk romantisme dalam lukisan pertama dengan Aivazovsky dapat ditelusuri keinginan untuk mengeksplorasi unsur laut dalam segala bentuk yang mungkin. Dalam lukisan kemudian keterampilan dan rasa bawaan pencipta proporsi mengekang kekaguman romantis, dan penampil disajikan dewasa yang bekerja, artis terampil yang tahu bisnis, dan gambar subjek. Lukisan "Rainbow" Aivazovsky adalah tahap baru tidak hanya di artis, tetapi juga dalam genre pemandangan laut Rusia. Ketika bekerja pada kanvas ini, master mulai menggunakan biasa warna-warna cerah dengan cara yang sama sekali berbeda.

Kreativitas Aivazovsky membuka jalan ke marina untuk genre lanskap sebagai Lagorio, Bogolyubov dan Kuindzhi.

Ivan Aivazovsky

Biografi artis adalah cerita hampir dongeng. Aivazovsky adalah anak dari seorang pedagang miskin, tetapi bakat dan keterampilan mereka memenangkan pengakuan di antara para pelukis domestik dan internasional dan menjadi pendiri marina di seni Rusia.

Dari anak usia dini, menunjukkan daya tarik untuk lukisan, Aivazovsky menarik perhatian arsitek kampung halamannya - Feodosiya. artis masa depan yang diterima dari dia tidak hanya untuk mendukung dan perpisahan, tetapi juga bantuan materi - perlengkapan dan pelajaran menggambar pertama.

Setelah akhir gimnasium Simferopol Aivazovsky memasuki Imperial Academy of Arts di St Petersburg. Pada tahun keempat studi, ia dianugerahi medali emas dari Akademi, yang memungkinkan artis muda untuk pergi ke luar negeri, seperti lembaga sarjana. Aivazovsky menghabiskan beberapa tahun di Italia, di mana ia menjadi terkenal karena bentang laut nya.

Sejarah lukisan "Rainbow"

Hal ini diyakini bahwa karya-karya terbaik dengan Aivazovsky diciptakan pada periode awal karyanya. film seperti "The Ninth Wave", "Moonlit Night" dan "Badai di laut di malam hari," kata karir puncak pemandangan laut - artis menciptakan kecerahan yang unik dan kekayaan pemandangan alur cerita.

Pada awal 70-ies dari abad XIX, artis terbang banyak kritik alamat mengenai monoton dan kesemuan lukisannya. Lukisan "Rainbow" merupakan tanggapan terhadap kritik. sezaman pendapat lukisan oleh Aivazovsky "Rainbow" inhomogeneously; hampir semua mencatat keunikan warna dan realisme lukisan, tapi ada orang-orang yang terus menyalahkan artis dalam kesemuan lanskap nya.

Penulis selalu mengatakan bahwa laut tidak mungkin untuk menulis dari kehidupan, sehingga pangsa kesemuan di bentang laut oleh Aivazovsky selalu ada, karena gambar - buah imajinasi artis. Namun, "Rainbow" dibedakan dengan realisme dan kehalusan palet warna nuansa yang dipilih yang membuat busa tetes hampir transparan, sehingga pelangi menjadi hampir tak terlihat.

Aivazovsky, "Rainbow" deskripsi gambar dan ceritanya

Plot "Rainbow" tidak baru untuk seni Aivazovsky. penulis memilih untuk gambar akrab, subjek hampir basi gambar - badai laut. Seperti semua lukisan pemandangan laut, lukisan "Rainbow" Aivazovsky menggambarkan kapal karam "orang pertama" - seolah-olah penulis sendiri berada di sebuah kapal tenggelam.

gambar penuh kabur, garis samar-samar. pantai berbatu dan kapal itu sendiri, mentolerir kecelakaan, hilang dalam gelombang dan busa laut yang tinggi. Di latar depan, gambar - perahu dengan pelaut mencoba untuk lolos dari kematian. Orang-orang menatap jarak laut, mencoba untuk membedakan tempat tambatan yang aman, tapi gelombang tinggi dan angin kencang mengayunkan perahu dan mencegah para pelaut untuk mengidentifikasi dan menjaga arah.

Karena gambar pelangi, terlepas dari kisah tragis tampaknya tidak berat dan menyedihkan. Khas untuk permainan Aivazovsky dengan cahaya di atas kanvas ini menciptakan lingkaran pelangi yang sempurna yang melakukan peran plot "pertanda baik", menjanjikan untuk pelaut tertekan aman pelabuhan.

Analisis lukisan oleh Aivazovsky "Rainbow" dan palet warna yang

Dalam upaya untuk menemukan teknik gambar pemandangan baru Laut dan berbagai inkarnasinya pelukis laut pindah ke palet baru, lebih ringan dan realistis.

Lukisan "Rainbow" Aivazovsky adalah salah satu dari serangkaian lukisan yang dibuat dalam skema warna baru untuk itu. artis menggunakan warna-warna cerah yang melekat - kuning, ungu, ungu dan oranye cerah, sementara tidak kehilangan realisme dan transparansi dari lanskap.

Lukisan "Rainbow", "The Tempest", "Marina", serta beberapa kanvas yang dilukis di 80-ies dari abad XIX, seakan bordir dengan garis-garis tipis warna-warna cerah. warna yang luar biasa larut dalam udara laut asin, menciptakan bersih, ringan dan lanskap lapang di mana laut terlihat sangat nyata dan pada saat yang sama sangat cerah.