Surealisme: gambar dan arah tujuan utama

Gerakan surealis didirikan pada tahun 1920 di Paris oleh sekelompok kecil penulis dan seniman yang bereksperimen dengan cara baru transmisi imajinasi yang tak terkendali dari alam bawah sadar. Surealisme dalam seni menjadi sebuah gerakan intelektual internasional. Artis digambarkan adegan tidak masuk akal dengan akurasi fotografi, menciptakan makhluk aneh dari benda sehari-hari dan masih menganggap pekerjaan mereka ekspresi gerakan filosofis.

Kelompok yang berpikiran

Kata "surealis" diciptakan oleh Guillaume Apollinaire, dan pertama kali muncul dalam kata pengantar dramanya. Dan dalam seni gerakan ini secara resmi diakui pada tahun 1924, ketika Andre Breton menulis manifesto surealisme. Di dalamnya, ia menyarankan bahwa artis harus mencari untuk mendapatkan akses ke pikiran bawah sadar Anda dan itu ada, dan terinspirasi.

Andre membentuk sekitar berpikiran kelompok. Ini adalah orang-orang yang tidak desas-desus tahu apa surealisme. Gambar dari mereka menjadi populer di kalangan berbagai pemirsa. Hal ini terkenal seniman Zhan Arp dan Max Ernst. Tapi di antara mereka juga penulis dan penyair seperti Filipp Supo, Louis Aragon, dan banyak lainnya. Dan orang-orang ini berpikir itu tugas mereka tidak hanya untuk membuat yang baru arah dalam seni, tetapi untuk mengubah yang sangat hidup dan mengubah dunia.

Para wakil paling terkenal dari arah

Andre Breton - teori Surealis - saya berpikir bahwa tren ini akan menghancurkan garis tertentu antara realitas dan mimpi, dan karena ini ada superreality. Dia terus-menerus mencoba untuk menggabungkan di salah satu surealis, tetapi di antara mereka ada argumen tak berujung, berbagai perbedaan pendapat, banyak yang membawa setiap tuduhan saling lain, dan sering bahkan mengecualikan dari barisan mereka pengunjuk rasa dan pembangkang.

Surealisme didasarkan pada teori Freud, yang mencakup asosiasi metode dimana dan transisi dari dunia pikiran bawah sadar. Namun demikian, gambar dalam gaya surealisme memiliki perbedaan yang signifikan tergantung pada penulis. Dali, misalnya, dengan akurasi fotografi sedang mencoba untuk menyampaikan setiap detail dari karyanya, yang sering menyerupai mimpi buruk.

Max Ernst menulis kanvas seolah-olah secara otomatis, sepenuhnya menonaktifkan pikiran. Dengan demikian ia diciptakan beberapa cara sewenang-wenang, pada dasarnya menciptakan kesan abstraksi tertentu. Tapi Jean Miro, seniman lain yang mendukung lukisan surealisme dibedakan tidak hanya oleh berbagai perusahaan, tetapi juga keceriaan warna.

Dua tren telah bergabung bersama-sama, atau metode pola penulisan

Surealisme adalah sangat lazim selama Perang Dunia Pertama dan Kedua. Kemudian para pengikutnya beremigrasi ke negara-negara yang berbeda dan muncul tidak hanya di Eropa tetapi di Amerika Serikat. Sama pentingnya dalam pembentukan surealisme memiliki untuk Dadaism, yang berasal di Zurich pada tahun 1916. Dadaists pertama menggunakan metode penyemprotan cat pada host, yang memungkinkan mereka untuk menyebar berantakan. Pada saat yang sama kami menerima berbagai konfigurasi, yang mengekspresikan gagasan seniman.

Dan pada tahun 1920, dikombinasikan dengan Dadaists surealis ke dalam aliran tunggal. Namun master terkenal, yang melukis dengan gaya surealisme, tidak ingin menggunakan metode primitif ekspresi dalam karya-karyanya. Mereka masih lebih suka untuk mencari keadaan internal seperti, ketika ada shutdown lengkap pikiran, sesuatu seperti self-hypnosis. Dan dalam waktu ini untuk membuat karya mereka. Metode yang sama digunakan dan artis terkenal Salvador Dali, yang lebih suka melukis segera setelah tidur, ketika otak belum dibebaskan dari pengalaman kehidupan malam. Dan sering terbangun di tengah malam, dan untuk membuat karya lain.

Surealisme: gambar Salvador

Tidak ada topik yang tidak akan mempengaruhi kerja dari Dali. Ini adalah bom atom, dan perang saudara, ilmu pengetahuan, seni, dan bahkan goreng biasa. Dan hampir semua itu berubah menjadi sesuatu yang tak terpikirkan, yang tidak sesuai dalam pemahaman setiap orang yang masuk akal.

Banyak dari karya-karya Salvador gabungan gambar yang sama sekali tidak berhubungan, dan plot lebih seperti fenomena paranoid kain. Misalnya, lukisan "The misteri yang tak terbatas" dan "Gala Kastil di Púbol." Namun demikian, perlu dicatat bahwa setiap karya Dali adalah kombinasi menyenangkan nuansa dan warna.

Tujuan utama dari Surealisme

Buat beberapa cara aneh yang tidak sesuai dengan standar yang berlaku umum, dan telah menjadi tujuan utama, yang menyambut surealisme. Gambar dicat dalam gaya ini, seharusnya mewakili penonton gambar surealis. cara penulis pekerjaan melihat objek tertentu dalam realitas supernatural, tapi tidak dalam kehidupan sehari-hari.

surealisme modern masih menangkap mata banyak pemirsa dengan gambar yang tidak biasa dan penuh warna. Selama lebih dari setengah abad, ada gaya dalam dunia seni dan seniman masih mencoba untuk membuat lebih banyak gambar supranatural yang menarik perhatian pengagum gaya ini.