Seniman Jerman Gans Golbeyn (muda): biografi, kreativitas

Gans Golbeyn Elder (≈1465-1524) memimpin studio seni. Ini bekerja untuk saudaranya, dan kemudian dua putra. peran sangat menonjol dalam seni Renaissance Utara dimainkan anak bungsunya, senama penuh ayahnya - Gans Golbeyn (1497-1543).

Di Augsburg kaya

Dalam Bavarian Augsburg tua, di mana Gans Golbeyn (ayah) lahir, dia memegang lokakarya dan memasuki pengrajin toko, sebagai seni lukis pada masa itu tidak dianggap. Jadi hal itu terjadi sejak zaman kuno, ketika seni absen aritmatika. Kata "matematika" dari Yunani kuno tidak, dan lukisan itu hanya kerajinan. Lokakarya Hans menjadi keluarga. Kasus makmur cukup perintah dan dirinya sendiri, dan saudaranya Sigmund, dan asisten Leonard. Augsburg pada pergantian abad itu sebuah kota besar. Ini dikembangkan perdagangan tumbuh lokakarya yang menghasilkan senjata dan perhiasan. Pada pelukis pelanggan adalah keluarga kaya. Pada abad XVI, para pedagang dari kota ini adalah salah satu terkaya di Eropa. kota ini sering dikunjungi Kaisar Maximilian I. Itu ia dan rombongannya dibawa ke sini pengetahuan baru tentang seniman Renaissance Italia, misalnya. Ini adalah waktu ketika abad pertengahan Gothic memberi jalan untuk segar melihat dunia.

Di studio

Gans Golbeyn menyerap estetika baru dan dikelola secara organik mengungkapkan cita-cita Renaissance. ketenarannya mulai menyebar ke seluruh Jerman selatan. Pertama mengundangnya untuk bekerja di Ulm, kemudian ke Frankfurt. Dengan anak-anaknya Ambrosius (1494-1519) dan Hans ia membuat lukisan di Lucerne. Ini banyak pekerjaan yang sedang dilakukan di dalam gedung dan di luar. Gambar yang hadir dan genre adegan, dan berburu. Kemudian, Gans Golbeyn berangkat dari kerja aktif dan menetap di Izengeyme mana kemudian meninggal. Di Augsburg dipulihkan hancur selama perang, rumah Holbein, dan Galeri empu tua dan Katedral ada karya-karya yang dilakukan Gans Golbeyn. Lukisannya - kebanggaan kota.

Hidup Hans Holbein-anak

Setelah bekerja dengan ayah dan kakaknya, Hans pindah pada 1515 ke Swiss. Sepuluh tahun menetap di Basel. Di sini ia bertemu dengan Erasmus, menunjukkan nya "Praise of Folly", menciptakan potret dirinya. pelindungnya adalah walikota Meyer, yang ia tulis sebelum meninggalkan Jerman untuk kebaikan, lukisan "Madonna dari keluarga Meyer," salah satu karya nya periode ini. Di bagian tengah atas Perawan Maria menggendong bayi Yesus di bawah penutup dari kerang kerang. Hal ini diyakini bahwa ia berpose kekasih bernama Magdalena Offenburg. Berikut dilindungi oleh jubah Perawan yang terletak di sisi seluruh keluarganya Meyer. Ia percaya bahwa adalah mungkin untuk mendapatkan belas kasihan dari Bapa Surgawi melalui perantaraan nya. Scallop shell melambangkan ruang ilahi dan feminin. Emas mahkota di kepala Virgin adalah kemerdekaan kekuatannya. Di sebelah kiri adalah Meyer dirinya dan kedua putranya. Di latar depan putih gaun - putri Meyera Anna. Kemudian - istrinya yang kedua, Dorothea, dan akhirnya, di profil menunjukkan pertama, sudah almarhum pasangan Meyer - Magdalena. Jadi itu adalah - potret agama konotasi yang serius. Tidak diketahui apa yang sedang dipikirkannya, meninggalkan Basel, Gans Golbeyn. biografinya di tahun-tahun berevolusi dari penyeberangan. Ke mana dia pergi?

Gans Golbeyn Jr di Inggris

Pada dua tahun, artis pergi ke Inggris, di mana ia diterima dengan hangat, dan kemudian kembali ke Basel, menyelesaikan lukisan balai kota dengan adegan-adegan dari Perjanjian Lama, dan pada tahun 1532 secara permanen pindah ke pulau. Di sini ia mengungkapkan hadiah potretnya secara maksimal. Sekarang kita akan karyanya, yang membuatnya pudar kemuliaan. spesifikasi presisi kecerahan gambar - itulah yang membuat Gans Golbeyn. Karya-karya tidak segera ditemukan pengikut, tetapi mereka mempengaruhi perkembangan potret di Inggris.

"Duta", 1533

Gans Golbeyn Jr menulis sebuah potret para duta besar Perancis di tahun ketika Putri Elizabeth lahir. Gambar ini adalah potret ganda, dan masih hidup dari beberapa item yang telah menyebabkan banyak perdebatan.

Pria mengenakan pakaian yang berbeda, tepat Zhan De Dentevil - di sekuler, meninggalkan Uskup Zhorzh De Selva - resmi. Ini menunjukkan konflik antara otoritas sekuler dan agama, antara tuan berdaulat dan Gereja. Dalam pertentangan prinsip di antara para ilmuwan (himne Martina Lyutera) dan rohaniwan Katolik menunjukkan kecapi dengan string yang rusak. Antara duta terbuka Lutheran himne sebagai simbol ilmu agama. Pada saat yang sama itu menyatukan mereka melalui Our Lady. Di bagian bawah lukisan itu di lantai di tengah tengkorak dalam bentuk panjang terdistorsi. Tidak jelas mengapa Holbein menawarkan untuk mengingat tentang kematian, namun ada kemungkinan bahwa artis adalah gambar tiga tingkat. Di rak paling atas adalah astrolabe, kuadran, multi-faceted jam matahari, dan benda dari alam langit, di bagian bawah - dunia duniawi, sebagaimana dibuktikan oleh buku-buku dan kecapi, dan, akhirnya, di lantai pengingat kematian dalam bentuk pemotongan miring. Hal yang sama dikatakan dan salib di sudut kiri atas, dan sebuah medali Zhana De Dentevilya. Jadi pelukis ternyata langsung, sederhana-lihat kehidupan di visi fantastik.

Kehilangan potret Raja

Pada tahun 1536 Holbein menjadi pengadilan pelukis untuk Raja Henry. Pada 1536-1537 ia menciptakan potret nya. aslinya belum diawetkan, itu dibakar dalam api pada tahun 1698, diketahui kami hanya oleh banyak salinan. Pada saat itu, Henry menikah dengan Dzheyn Seymur tanpa mengeluh. Potret rendah hati istri ketiga Henry bertahan hari ini, serta potret muda Prince Edward, pewaris lama ditunggu-tunggu, pada usia tender.

Potret Henry VIII, akhir copy

Seperti disebutkan, potret Henry VIII terbakar. Mereka dimaksudkan untuk menghias Whitehall. Tapi ada eksemplar. Selain raja sendiri, itu juga diwakili istrinya Dzheyn Seymur dan orang tuanya, Henry VII dan Elizabeth dari York. Ini adalah lukisan dinding, Selesai pada tahun 1537, untuk merayakan kelahiran seorang putra tercinta. Bagi kami di asli hanya ada papan, yang dicat Henry VIII dan ayahnya, Henry VII.

Henry VIII (copy) digambarkan dalam full-length tanpa pedang, korona dan tongkat. Kebesaran raja ditransmisikan berpose. Dia bangga dan agresif berdiri tepat di depan penampil, kaki menyebar, tangan memegang sikap tempur. Dalam satu sisi ia memegang sarung tangan, yang lain terletak di dekat gantung sabuk belati berukir. Dia memakai banyak perhiasan, termasuk beberapa cincin besar dan sepasang kalung. Pakaian dengan kapas bahu lebar memperkuat kesan kekuatan maskulin yang berasal dari raja. Holbein khusus mendistorsi mencari Henry VIII, untuk membuatnya lebih mengesankan. Pada potret raja muda dan sehat, padahal sebenarnya ia sudah menderita berat dari luka yang diterima selama turnamen buruk. Henry VIII sangat senang potret ini bahwa ia memerintahkan salinan itu, dimaksudkan sebagai hadiah untuk pejabat dan duta besar.

Satu-satunya yang masih hidup potret oleh Holbein

potret ini tidak di Inggris, dan di Museum Thyssen-Bornemisza di Madrid, di mana raja digambarkan di kali dikerahkan menghadapi pemirsa di tiga perempat. Selama bertahun-tahun, lukisan milik keluarga Spencer, tapi masalah keuangan memaksa ketujuh Earl Spencer untuk meninggalkan dia. Ini adalah contoh khas dari gaya monumental Holbein. bahu frontal dikerahkan orang kerajaan, posisi tangannya dihiasi dengan cincin, rantai besar, postur megah segera menunjukkan bahwa penonton kepribadian yang kuat luar biasa. Angkuh wajah berat raja dengan tenang. fitur yang tampan tidak rusak tidak keriput atau kepenuhan berlebihan. Mata menyipit tak percaya, tapi dia menatap siapa pun yang tidak rekan-rekan. Di wajah ada sedikit senyum. Ini adalah pria tangguh digunakan untuk memutuskan segala sesuatu sendiri, menindak oposisi nyata dan imajiner.

Holbein meninggal selama epidemi wabah di London. Ini adalah di masa kejayaan bakat dan keterampilan. Pelukis baru berusia 46 tahun.