Sejarah Singkat batik sebagai seni

Man selalu, dari periode awal keberadaannya, berusaha untuk memperindah dunia di sekitar mereka. Dalam kursus pergi semua bahwa kita bisa memiliki sedikit untuk mengubah hal-hal, situasi sekitarnya. стория батика рассказывает как раз об этом. Dan Cerita batik memberitahu hanya tentang hal itu.

Batik - pola pada kain

cat orang kain selalu pergi sekali belajar untuk menenun atau merajut kain. Tentu saja, batik - adalah seni, bukan suatu keharusan utilitarian untuk diversifikasi cara hidup, dan itu bisa sangat tipis dan halus, membutuhkan keterampilan yang sangat besar dari para pengrajin yang bekerja di teknologi ini menarik.

karakteristik teknis dari batik

Meskipun kemajuan teknologi, bahan, seni manual batik masih relevan dan permintaan. Hal ini digunakan sebagai bentuk seni independen dan sebagai sarana item dekorasi tekstil - pakaian, syal, tirai, adegan teater. Kata "batik" berasal dari India kuno "setetes lilin." Dan lilin ini pada awalnya digunakan sebagai dasar untuk kain pencelupan parsial untuk menghasilkan pola dan ornamen. Dan hal-hal ini dan masih digunakan dalam teknik batik panas. Yang sangat sama jaringan teknologi pewarnaan dalam seni batik memiliki beberapa tujuan yang berbagi satu prinsip - redundansi, yaitu, perlindungan masing-masing bagian dari lukisan dalam rangka melestarikan warna pada pewarnaan lebih lanjut. Prinsip ini dilakukan dengan cara yang berbeda, tergantung pada teknik batik.

Selain sisi teknis, batik memiliki fitur artistik, karena unik - kombinasi dari berbagai jenis seni rupa. Di sini Anda dapat menemukan unsur-unsur grafis, cat air, pastel, bahkan kaca patri dan mosaik. Seni batik adalah unik karena sangat mudah untuk menguasai. semacam ini seni menghargai, karena setiap pekerjaan dalam teknik ini adalah contoh yang unik, yang dapat dimodifikasi, jika perlu teknik dekorasi tambahan, sampai bordir atau applique.

Asia Selatan - tempat kelahiran batik

Sebagai sejarawan mengatakan, lahir seni pencelupan (batik) di Indonesia. "Anbatik" dalam dialek lokal berarti "menarik". Sudah di saat-saat wanita telah berusaha untuk menghiasi pakaian. Ini, tentu saja, mengejar tujuan mereka - untuk menekankan milik genus tertentu warna dan pola tertentu. Meskipun pewarna hanya sedikit, tetapi seni batik memungkinkan Anda untuk membuat warna-warni dicat padat.

приобрел оттенки охры и цвет индиго - песчаные полутона от густой тени до цвета слоновой кости разбавлялись ярко-синими пятнами высокого неба. Di Indonesia, batik telah mendapatkan nuansa oker dan nila - halftones berpasir dengan warna padat untuk gading diencerkan terang bintik tinggi langit biru. Setiap rahasia hati-hati dijaga genus mempersiapkan solusi pewarna, metode menerapkan tinta dan pola batik. Untuk pakaian bermotif berwarna bisa tahu persis apa genus milik ini atau orang itu. Angka ispolzvat yang berbeda - abstrak, desain grafis, cerita narasi. Baru-baru ini terutama bertugas untuk membuat lukisan untuk dekorasi gereja.

Indonesia dan India, di mana seni batik telah bergerak lancar dan telah disebut "Bandhana" Gunakan kain katun. Vytkanye jaringan secara manual dengan hati-hati vybelivalis, dikeringkan untuk mencari mereka pergi sejelas mungkin dan halus. tradisi unik dari masyarakat kuno Indonesia dan India mulai kain katun, teknik batik dicelup. Sejarah bentuk seni ini berakar di negara bagian tenggara kuno.

Tradisi China dan Jepang

Di dunia semuanya saling berhubungan. Seni adalah cara yang rumit di berbagai negara, dari negara ke negara, menyerap sesuatu yang baru, unik dan transmisi akuisisi lebih lanjut dan lebih lanjut. . Hal ini terjadi dengan teknik batik, sejarah perkembangan dan yang menunjukkan bahwa itu telah berlalu rumit, cara yang indah. Dia secara bertahap menemukan dirinya dalam penciptaan permintaan, dan kemudian seni terbaik dari China dan Jepang. Cina telah disajikan batik sutera alam. Dari titik ini dari pewarnaan jaringan mengakuisisi ringan warna yang luar biasa, atau lebih tepatnya, bahkan nada dan semitone, sangat tipis adalah pekerjaan tunduk master dari Timur. Pada keindahan wanita Jepang kimono yang legendaris, tetapi hanya sedikit dari kita tahu bagaimana untuk mendapatkan seperti kain yang indah.

Jepang dibawa ke seni kain pencelupan, sutra khususnya, teknik khusus yang disebut reverse batik, ketika kain yang bernoda dan kemudian vybelivalas di lokasi yang diinginkan dengan menggunakan alkali. Tapi seni batik panas, membela daerah jaringan selama proses pencelupan menggunakan master lilin diperbolehkan Jepang dan Cina membuat teknik ini ketinggian kesempurnaan seni lukis pada kain. motif oriental, terang, warna jenuh atau warna terang poluottenki dikagumi siapa saja yang bisa melihat mereka.

Eropa industri dan batik

Sebagai batik dari Asia Timur dan datang ke Eropa? Dengan bantuan wisatawan Belanda untuk membangun hubungan perdagangan dengan negara-negara Asia Tenggara. Ketika Belanda adalah yang pertama kali di Indonesia, mereka kagum dengan keindahan dan keunikan dekorasi tekstil dari kuil-kuil lokal. pola yang tidak biasa pada kapas sederhana pedagang tertarik. Dan mereka membawa teknik batik di Belanda, di mana seluruh Eropa belajar untuk mewarnai katun dan sutra dalam teknik tersebut menarik dan tidak biasa. Tapi kurang dari satu abad, seperti yang mengejutkan, tapi seni memakan waktu mulai memberi jalan diciptakan dalam teknik serudukan Inggris. Mesin, peralatan mesin, cepat dicap di atas kanvas membentang menggambar, kain keluar cukup hiasan dan murah untuk sekitar batik diingat hanya oleh mereka yang menghargai individualitas semacam ini seni dan mampu membayar guru. чуть было не закончилась, если бы не кустари-одиночки, сохранившие верность уникальному виду украшения полотен. Jadi sejarah batik hampir berakhir, jika tidak untuk pengrajin tunggal yang tetap setia dengan jenis yang unik dari lukisan dekorasi.

batik Rusia

Sejarah batik di Rusia adalah cara yang sangat sulit, karena sifat tertutup dari Uni Soviet dari sebagian besar negara-negara dunia. Dan ada seni di Rusia hanya di awal abad 20, ketika mode datang dalam gaya modernis - indah dicat selendang, syal di motif timur, dipotong menarik gaun perempuan dengan gambar di atasnya. Selain itu, gaya ini telah berakar hanya di kota-kota besar, provinsi ini baru ini praktis orang asing. Artis pada kain. terlibat dalam gaya melukis batik, tidak memiliki kesempatan untuk belajar keterampilan ini, dan sering pergi oleh pengalaman yang tidak memberikan kontribusi pada perkembangan popularitas batik sebagai cara untuk mempercantik hidup.

Satu-satunya hal bahwa teknik ini menghasilkan adegan teater dan tirai, monumentalitas yang penuh simbol Soviet. Batik sebagai bentuk seni untuk waktu yang lama tidak bisa menyadari sendiri di Rusia karena berbagai alasan. Namun pertengahan abad ke-20 adalah untuk jenis kain lukis titik dalam kebangkitan mulai. Di sebuah negara yang pulih dari perang yang mengerikan, lokakarya, di mana seniman diundang batik dan siswa diselenggarakan untuk membangun untuk orang-orang Soviet indah, hal-hal yang layak. Awalnya dicat syal batik dan selendang untuk wanita, serta menciptakan panel dekoratif untuk dekorasi hiburan umum dan tempat-tempat budaya.

seni teater

Sejarah munculnya batik (ringkasan artikel) menunjukkan bahwa teknik ini adalah perjalanan yang sulit. Jika Anda mengurangi ke penampilan, berkeliling planet ini dan memperbaiki, maka tidak akan mengubah esensi: batik - art multikomponen, meliputi semua yang paling signifikan bahwa kita bisa memberinya negara dan bangsa, yang jatuh cinta dengan batik dan mulai menggunakannya untuk menghias dunia . Misalnya, di Rusia batik menerima "pendidikan" nya teater - ia aktif digunakan wizard untuk membuat adegan dan latar belakang panggung untuk berbagai produksi teater, pertunjukan balet. Negara ini telah mengembangkan seluruh galaksi dari master batikistov yang menciptakan unik lukisan batik diisi alur cerita, banyak elemen, dan ini adalah sangat halus, pekerjaan melelahkan.

towel art

Bahkan jika sejarah batik diringkas, kita tidak bisa mengabaikan seni membuat syal dan syal dalam teknik ini. Di Rusia, itu lahir dalam 20 tahun dari abad terakhir sebagai komponen dari tren modis - modernisme. NEP diperlukan kecerahan dan pretensi, dan biarkan syal batik menghiasi gambar terang motif Jepang, yang kemudian titik tertinggi pencocokan fashion. Dengan berlalunya waktu sebagai akibat dari jangka keadaan batik telah kehilangan semua tujuan massa dan seni Towel hampir menghilang. Tapi paruh kedua abad ini, sekali lagi menghidupkan kembali bentuk seni, dan syal dan syal yang lagi kanvas untuk eksperimen artistik dan karya kreatif kualitas tinggi master batik.

Irina Trofimova dan lainnya

Asal-usul batik, perkembangannya di Uni Soviet terkait erat dengan nama Irina Trofimova. Seni lukis pada kain di Uni Soviet telah mengembangkan praktis dari awal, karena wizard tidak bisa pergi ke luar negeri untuk mendapatkan berkenalan dengan teknik di tempat asal dan perkembangan mereka. Hanya pada paruh kedua abad ke-20, Irina Trofimova dapat mempelajari fitur ini dengan mengunjungi workshop di luar negeri, dan berbagi pengetahuan dengan orang lain batikistami Rusia. Irina Trofimova dianggap nenek moyang dari batik klasik di negara kita, teknik monumental batik diizinkan untuk tampil arah yang berbeda, yang masing-masing berhasil dikembangkan dan sekarang. Guru batikisty Rusia menikmati otoritas memang layak dan rasa hormat dari rekan-rekannya pada karya-karya batik. Terang, gambar asli yang dibuat oleh berbagai sekolah batik, memikat, keterampilan artis mencolok.

batik

Sejarah terjadinya teknik batik dikembangkan secara keseluruhan selama berabad-abad, tetapi pekerjaan yang sebenarnya terdiri dari beberapa bidang:

• batik panas;
• batik;
• lukisan gratis.

Unik dan istory batik dingin. Itu dengan dia memulai pengembangan teknik ini kain lukisan. Dalam kain Indonesia kuno dicat pertama pada daerah secara terpisah dari satu sama lain, mengisi kesenjangan dengan berbagai warna dan nuansa. Mereka dicampur untuk membentuk skema warna baru. Itu adalah seni yang sangat sulit, serta kain basah menyerap cat, membutuhkan master sangat hati-hati. Saat itulah, untuk mencegah cat pencampuran yang tidak perlu dan miskin pada kain, dan diciptakan oleh Batik- panas "anbatik" - setetes lilin. Tapi teknik "dingin" lanjut perkembangannya. perekat khusus, yang disebut cadangan yang mencegah penetrasi pewarna dalam kain serat telah dikembangkan. Berikutnya, perekat kering ini dapat dengan mudah dihilangkan untuk memberikan bagian yang tidak dicat dari web.

batik panas

Seni lukis kain karakteristik yang diperoleh suhu tidak disengaja. Hot lilin - dasar teknik ini. Sejarah batik di berbagai negara, termasuk sutra Jepang lukisan "roketi", pengembangan ini adalah seni batik panas. Lilin panas diterapkan untuk kain dengan mengisi keseluruhan atau hanya bagian menguraikan kontur, maka lilin dikerok dan diterapkan lagi untuk melindungi bagian lain warna lain. Ini adalah teknik yang halus yang memberikan hasil yang bagus. Hal ini ditunjukkan dengan kimono wanita Jepang yang berwarna-warni, banyak dari mereka masih dicat batik.

Tidak ada batasan!

Namun, sejarah batik teknologi - tidak hanya lapisan komposisi untuk perbatasan persiapan bagian berwarna dari web. batik adalah teknik khusus yang disebut lukisan gratis. Dia menggunakan beberapa teknik:

• Teknik cat air yang bertinta dengan cara sikat atau nebulizer, menyebar dan membentuk transisi warna pada kain basah;
• Teknik layar menggunakan pola yang diterapkan pada kain melalui stensil menggunakan spons busa dengan cat;
• bebas yang dihasilkan menggunakan elemen gambar yang diperoleh dengan memesan bagian jaringan menggunakan node konstriksi benang dan air garam.

Gratis lukisan - merupakan bagian integral dari seni modern batik. Hal ini banyak digunakan oleh pengrajin amatir mencoba di rumah tanpa alat dan bahan khusus untuk melukis kain. Teknik ini sederhana, tetapi memungkinkan Anda untuk menghias pakaian primitif - jeans, T-shirt.

Alat untuk menggambar pada kain

Sejarah panjang batik - sejarah pengembangan bahan dan peralatan yang digunakan dalam kain lukisan. Guru batikisty memiliki seluruh gudang alat. Hal ini berbeda di sikat khusus lebar dan kekakuan untuk cat dan lem atau lilin, tabung kaca tipis untuk pemesanan komposisi lapisan, jarum suntik, spons, cetakan, frame pisau jaringan, stensil, saluran, plastik atau tongkat kayu. Alat jika diinginkan dapat dibeli di toko-toko khusus barang untuk menjahit.

Keamanan penting

Terlepas dari kenyataan bahwa batik - seni melukis di atas kain, dengan kebutuhan untuk mematuhi peraturan keselamatan. Hal ini disebabkan alat dan bahan yang digunakan dalam seni. teknik batik Hot melibatkan penggunaan api terbuka atau pemanas listrik untuk melelehkan lilin. Cat tidak selalu digunakan alami, terutama bagi pecinta kerja artisanal. Penggunaan pewarna kimia dan pelarut dapat menyebabkan iritasi kulit atau alergi dan lendir. Batik tidak memerlukan baju pelindung, namun tetap mematuhi langkah-langkah keamanan harus diikuti secara ketat. Hati-hati perlu bekerja dengan semua alat-alat, dimulai dengan pisau dan gunting dan finishing dari tabung kaca untuk aplikasi ketentuan.

Seni batik belum menyelesaikan perkembangannya, bahan-bahan baru dan teknologi terus-menerus disertai dengan pengembangan semua jenis kreativitas, dan batik juga. Pemandangan menakjubkan seni membuat hidup jauh lebih berwarna dan cerah dengan menggunakan teknik lama dan master modern.