"Kembalinya Anak yang Hilang" - Rembrandt

Perbedaan utama dari Rembrandt Van Reyna - karakter abadi. Secara historis dating kembali ke masa kejayaan lukisan Belanda abad ke XXVII, tidak dapat mendeteksi referensi yang jelas untuk itu baik pada topik yang dibahas dalam gambar atau sarana artistik yang ia mengungkapkan topik ini. Properti Rembrandt lukisan ini jatuh tempo dengan berlalunya kehidupan master, mencapai maksimum pada akhir itu. "Kembalinya Anak yang Hilang" - lukisan, yang dianggap bukti kejeniusan seniman. sejarawan seni biasanya tanggal untuk 1663 tahun yang - tahun kematian sang maestro. Skala filosofis mengisi plot ini dan bergambar jaring suara yang benar-benar mencapai rentang luar.

Cerita yang kekal

Dia tertarik terutama kedalaman sifat manusia, motif, tindakan orang. Oleh karena itu, dapat dimengerti mengapa Rembrandt menulis pada mata pelajaran Alkitab jauh lebih sering daripada sezaman mereka. Perumpamaan tentang anak yang hilang - salah satu cerita paling populer dari dunia seni lukis. "Kembalinya Anak yang Hilang" - gambar yang memiliki nilai intrinsik sendiri, tetapi merupakan kelanjutan dari pembicaraan. interpretasi tentang perumpamaan itu memiliki Ieronim Boskh, Albrecht Durer, Murillo dan banyak seniman lain dari berbagai negara dan generasi.

Rembrandt sendiri mengacu pada cerita ini berulang - dikenal karena lukisan berjudul "Anak Hilang." Diskusi tentang topik ini ditemukan oleh para peneliti karya Rembrandt, bahkan dalam master terkenal hal, sebagai "Self-Portrait dengan Saskia berlutut" (1635). Ini juga semacam "Kembalinya Anak yang Hilang" - lukisan, yang ditafsirkan oleh mereka sebagai ilustrasi bagian dari perumpamaan, yang menceritakan pemborosan anak, tanpa berpikir untuk menghabiskan warisannya. Dari perspektif ini, kegembiraan hidup yang memancar lukisan Master, yang ditulis pada periode terindah dalam hidupnya, dilengkapi dengan warna yang sedikit berbeda.

pelukis tidak hidup dan semangat

Keaslian pekerjaan Rembrandt dijelaskan dan teknik murni bergambar, menggunakan palet, bekerja dengan cahaya dan bayangan. Jika mayoritas "kecil Belanda" kongruen dengan artis-artis mereka, berusaha untuk tepat dan gambar nyata dari hal-hal, ekspresi sifat material, benda-benda Rembrandt memancarkan dari pelupaan atau "keluar dari kegelapan masa lalu", berada di hubungan dekat dengan berlalunya waktu, dengan sejarah. Menulis "Kembalinya Anak yang Hilang" oleh Rembrandt menegaskan kesetiaannya kepada suasana khusus yang melekat hanya untuk dia, hal utama yang menentukan kanvas, tidak kekurangan cahaya detail penting tunggal.

Dan itu bukan hanya virtuoso bermain "master cahaya dan bayangan," seperti yang disebut jenius sejarawan dan sarjana karyanya Belanda. Ini adalah indikasi lebih lanjut dari keutamaan konten batinnya dari tindakan manusia, pencarian motif mereka. Lokasi memanifestasikan esensi manusia yang menciptakan dan bagaimana mengubah yang menentukan menjadi? Fakta bahwa ia menempatkan pertanyaan tersebut dan memberikan jawaban yang tidak berhubungan dengan waktu di mana dia tinggal, baik atribut internal yang juga eksternal, Rembrandt menunjukkan bahwa selalu up to date dan relevan.

"Kembalinya Anak yang Hilang": deskripsi

Gaya lukisannya - itu adalah sarana untuk menciptakan sebuah cerita, menceritakan kisah yang tidak memiliki salah satu dari seniman setiap saat. Seperti pepatah kuno mengatakan Rembrandt untuk kembali ke rumah?

... Kami hadir selama jeda, datang setelah anak pergi ke ambang pintu rumah ayahnya. jeda ini bukan tanpa suara - berdering ... Ini terlalu banyak kehilangan - dicukur rambutnya seperti narapidana, alas kaki telah memudar, ia tidak memiliki kekuatan maupun sarana untuk mencapai sesuatu, atau bahkan keinginan dan ambisi. finale mengerikan Lost Dreams. Menjelang meninggalkan ayahnya dan hanya menempatkan tangannya di bahu anaknya, dan ia membungkuk, hampir melarutkan dalam lipatan pakaiannya. "Kembalinya Anak yang Hilang" - sebuah film tentang akhir dari semua jalur duniawi, di mana akhirnya akan menjadi ray emas, mirip dengan yang ditemui menyala, menyalakan salah satu gambar yang paling menonjol dari Rembrandt - kepala ayahnya. Ini balok - amal, yang diharapkan semua terhilang.

Pertanyaan dan Jawaban

Seperti karya lainnya, "Kembalinya Anak yang Hilang" oleh Rembrandt memberikan banyak teka-teki dan misteri. Mungkin mereka hanya karena waktu yang lama penarikan dan pada saat lukisan itu jelas bagi penonton, seperti yang kain karakter lain mengapa mereka begitu berbeda, dengan rasa yang berbeda dalam memandang datang. Mengapa sikat tangan ayah, berbaring di bahu anaknya, jadi sangat berbeda satu sama lain?

Dengan waktu, banyak resep hilang, dan sebagian besar rahasia dari kehilangan nilai mereka. Memang, mungkin itu adalah penting, pada akhirnya, dalam hal apa ini terkait dengan orang yang menghadiri kanvas? Hal ini penting status sosial mereka atau kekayaan? Sekarang semua dari mereka - hanya menyaksikan acara menarik - pertemuan setelah lama berpisah, dua orang pribumi, saksi dari tindakan pengampunan, yang sebagian besar pandangan dunia Kristen didasarkan.

Selalu

Rembrandt Van Reyn ... "Kembalinya Anak yang Hilang" - gambar yang diulang hampir secara harfiah di final dari film terkenal Andreya Arsenevicha Tarkovskogo "Solaris", dirilis pada tahun 1972.

Gambar lahir berabad-abad sebelum ini, adalah yang paling cocok untuk mengungkapkan perasaan yang akan melalui protagonis film - Chris Kelvin, kembali ke ambang asli dari sistem bintang, terletak di atas jutaan kilometer jauhnya ...