Natalia Goncharova - artis biografi dan foto

Natalia Goncharova - pelukis abstrak, yang cukup perempuan avant-garde art langka. hidup dan pekerjaannya adalah refleksi yang jelas dari tren dalam perkembangan masyarakat dan budaya dari abad ke-20. lukisannya sekarang bernilai banyak uang, tetapi pada saat itu dia dianiaya dan dikritik karena pandangan tertentu mereka tentang dunia.

Anak dan asal-usul

Natalia Goncharova lahir 4 Juni 1881 di desa wilayah Ladyzhino Tula di real neneknya, yang tidak jauh dari Yasnaya Polyana. Ayah Natalia pergi ke sifat Goncharova, istri Pushkin berasal dari, senama artis Natalia Goncharova. genus mereka berasal dari pedagang Athanasius Abramovich - pendiri pabrik kain di wilayah Kaluga. Nenek Natalia berasal dari keluarga yang terkenal matematika P. Chebyshev.

Ayah dari artis Sergei Mikhailovich adalah seorang arsitek, perwakilan dari Moskow Art Nouveau. Mum Catherine Ilinichna - putri seorang profesor Moskow Theological Academy. Childhood dia menghabiskan di perkebunan di provinsi ini, dan itu selamanya ditanamkan dalam dirinya cinta kehidupan pedesaan. Kontak dengan kesenian rakyat meninggalkan tanda dalam persepsi tentang dunia, dan itulah yang sejarawan seni menjelaskan efek dekoratif ini pekerjaannya. Ketika ia berusia 10 tahun, keluarganya pindah ke Moskow.

pengetahuan

Setibanya di Moskow, Natalya Goncharova, seorang seniman di masa depan, memasuki gimnasium perempuan, yang keduanya lulus pada 1898 dengan medali perak. Terlepas dari kenyataan bahwa gadis-gadis itu kecenderungan diragukan untuk menarik, tidak dianggap serius di masa muda kesempatan untuk menjadi seorang seniman. Setelah SMA, ia mencari dirinya sendiri, ia mencoba untuk bekerja di kedokteran, mencoba untuk pergi ke universitas, tetapi tidak untuk terlibat. Pada tahun 1900, ia menjadi sangat tertarik pada seni, dan setahun kemudian memasuki Sekolah Moskow Lukisan di kelas patung S. Volnukhin dan Trubetskoy.

Penelitian itu diberikan kepadanya dengan baik pada tahun 1904 dia bahkan menerima medali perak kecil untuk karyanya, tapi segera meninggalkan sekolah. Pada tahun 1903 ia pergi ke perjalanan bisnis kreatif untuk Krimea dan Tiraspol, yang diperoleh menggambar poster untuk pameran pertanian, serta menulis sketsa dan cat air dalam gaya impresionistik.

Artis Mikhail Larionov menyuruhnya untuk tidak membuang-buang waktu pada patung dan lukisan yang harus dilakukan, "Buka mata Anda ke mata Anda. Anda memiliki bakat untuk warna dan bentuk yang Anda lakukan", - katanya. Pertemuan dengan Larionov berubah hidup dan niat, dia mulai menulis banyak dan menemukan gaya Anda sendiri.

Pada tahun 1904 Goncharova kembali ke sekolah, tetapi masuk ke studio untuk lukisan oleh Konstantin Korovin. Patung gadis itu tidak menyerah, dan pada tahun 1907 menerima medali lain. Pada tahun 1909, Natalia akhirnya memutuskan untuk menghentikan studinya, memeriksa depan cakrawala lainnya.

balok

Bersama dengan Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, artis biografi kini selamanya dikaitkan dengan seni baru di awal 1910-an, ia menjadi pendiri tren avant-garde dalam lukisan - Rayonism. Ini telah menyerukan untuk kembali ke asal-usul primordial dari seni kuno. Khususnya kepentingan yang terkait dengan irama musik rakyat memberikan akses ke memori sejarah seseorang dan bangun imajinasi artistik.

Man, menurut Goncharova dan Larionov, merasakan dunia sebagai satu set berpotongan balok, dan tugas seniman untuk menyampaikan visi ini dengan bantuan garis berwarna. Awal bekerja Goncharova yang sangat cerah dan ekspresif. Hal ini tidak hanya dijiwai dengan ide Rayonism, tetapi juga berusaha untuk membawa ide-ide baru, yang kemudian penuh dengan budaya.

biografi kreatif

Sejak tahun 1906, Natalia Goncharova, artis, foto-foto karya yang dapat dilihat hari ini di katalog museum yang paling bergengsi di dunia, mulai menulis sangat intensif. Sebuah perjalanan ke Paris, di mana ia terinspirasi oleh karya-karya Fauves dan Paul Gauguin, memaksanya untuk pindah dari Impresionisme dan menarik perhatian mereka untuk tren baru. artis adiktif mencoba primitivisme nya ( "Cuci kanvas," 1910), kubisme ( "Portrait of Mikhail Larionov," 1913), sebuah abstraksi.

Banyak kemudian, kritikus akan mengatakan bahwa seperti lempar tidak memungkinkan dia untuk mengembangkan kekuatan bakatnya. Dalam hal ini, sangat produktif dan aktif. Dari 1908-1911 ia memberikan les privat di studio seni pelukis Mashkov. Natalia juga kembali ke seni dekoratif: menulis pola wallpaper, membeku menarik rumah. artis berpartisipasi dalam pekerjaan Futuris Society, bekerja sama dengan V. Khlebnikov dan Kruchenykh.

Pada tahun 1913 Goncharova ditarik dalam film eksperimental "Lady di Futuris kabaret №13», rekaman itu tidak diawetkan. Pada adegan telanjang satunya yang masih hidup ditangkap Goncharova di tangan M. Larionov. Pada tahun 1914 ia kembali mengunjungi Paris atas undangan Sergei Diaghilev. Pada tahun 1915, artis dihadapkan dengan kesulitan serius sensor. Pada tahun 1916 ia menerima tawaran untuk membuat lukisan dari gereja di Bessarabia, tetapi rencana ini terganggu oleh perang.

kegiatan pameran

Di tahun 1910-an Goncharova banyak terkena, terlibat dalam kegiatan masyarakat artistik. Pada tahun 1911 ia, bersama dengan M. Larionov menyelenggarakan pameran "Jack of Diamonds" pada tahun 1912 - "Tail Donkey" dan "Salon Golden Fleece," "World of Art", "target", "№4". artis adalah bagian dari perusahaan Munich "Blue Rider". Goncharov telah secara aktif mendukung berbagai tindakan dan inisiatif dari waktu itu. Bersama dengan Futuris, ia berjalan sekitar Petersburg dengan wajah dicat, membintangi film-film mereka. Hampir semua peristiwa ini, termasuk pameran, berakhir dengan skandal dan menelepon polisi.

Pada tahun 1914 itu menggelar pameran tunggal utama karya Goncharova, di mana 762 lukisan yang dipamerkan. Tapi juga belum tanpa skandal: pekerjaan itu ditarik atas tuduhan imoralitas dan menyinggung selera masyarakat.

Alasan untuk insiden seperti dalam peristiwa avant-garde sering adalah Natalia Goncharova, artis, pameran yang terakhir diadakan di Rusia pada tahun 1915. Setelah Rusia yang tidak pernah melihat pameran pribadi artis asli ini.

Sensor dan pembatasan

Pada tahun 1910 di pameran Society of Gratis Estetika Natalia Goncharova, artis, yang karyanya di masa lalu telah berulang kali telah diakui sebagai bermoral, itu menunjukkan beberapa gambar wanita telanjang dalam semangat patung-patung Venus. Pekerjaan ditangkap atas tuduhan pornografi, yang tidak biasa untuk periode Tsar Rusia, di mana karya seni tidak dikenakan penyensoran. Setelah skandal lain ayah Natalia menulis sebuah surat terbuka kepada surat kabar, di mana kritikus mencela bahwa mereka tidak melihat semangat hidup kreativitas dalam karya putrinya.

Pada tahun 1912, pameran yang terkenal "Donkey ini Tail" Natalia Goncharova, artis memiliki dengan membentuk reputasi avangardistki, memperlihatkan siklus 4 lukisan "penginjil." Karya ini telah menyebabkan kemarahan di antara sensor nya gambar sepele orang-orang kudus. Pada tahun 1914, sebuah pameran tunggal seniman telah dihapus 22 pekerjaan, maka sensor bahkan pergi ke pengadilan, dituduh menghujat lebih kuil Goncharov. Di belakangnya berdiri banyak seniman waktu: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Berkat pengacara kasus M. Khodasevich dimenangkan, disensor dibatalkan. Goncharov mengeluh kepada teman-teman bahwa dia tidak menyadari bahwa itu didorong oleh iman yang benar kepada Allah.

Goncharova - ilustrator

Natalia Goncharova - seorang seniman yang mencoba-coba manifestasi yang berbeda. persahabatannya dengan Futuris menuntunnya untuk memesan grafis. Pada tahun 1912, ia dirancang buku Kruchenykh dan Khlebnikov "Mirskontsa», «Game di neraka." Pada tahun 1913 - karya Kruchenykh "Vzorval", "Hermit. Pustynnitsy "dan koleksi" Zadok hakim №2 »buku K. Bolshakov. Goncharova salah satu ilustrator buku pertama di Eropa untuk menggunakan teknik kolase. Dalam beberapa karyanya, berdiri pada pijakan yang sama dengan laki-laki huruf.

Misalnya, buku Kruchenykh "Dua Puisi," tujuh halaman 14 gambar diposting bahwa dalam bentuk yang sama sebagai gagasan kerja, serta kata-kata. Kemudian, sudah luar negeri Goncharova menciptakan ilustrasi untuk "Lay" untuk penerbit Jerman untuk "The Tale of Tsar Saltan".

emigrasi

Pada tahun 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (avant-garde seniman), bersama-sama dengan pendamping hidupnya M. Larionov pergi ke Paris untuk bekerja dengan teater Sergeya Dyagileva. Kembali di Rusia ia dicegah revolusi. Mereka menetap di Latin Quarter Paris, di mana krim emigrasi Rusia mengunjungi.

Di Perancis, beberapa organik bergabung dengan lingkaran bohemian lokal. Orang-orang muda yang diselenggarakan bola amal untuk pelukis pemula. Rumah Goncharova, Larionov adalah sering Nikolai Gumilyov, kemudian, Marina Tsvetaeva, yang menjadi teman dekat dengan Nataley Sergeevnoy.

Goncharova bekerja sangat keras selama pengasingan, tetapi seperti ledakan kreatif di 10-ies, di Rusia tidak lagi alami. Meskipun siklus nya "Peacocks", "Magnolia", "bunga berduri" berbicara tentang dirinya sebagai seniman matang dan muncul.

kerja teater

Natalia Goncharova - seorang seniman, teater yang merupakan panggilan nyata. Dia telah bekerja dengan Alexander Tairov di Teater Chamber pada produksi "Veer". Karya ini sangat dihargai V. Meyerhold. Juga di 10-ies, ia mulai bekerja dengan Diaghilev, bermesraan dalam keterangannya, "Seasons Rusia". Di Paris, dia bekerja dengan balet "The Firebird", "Spain", "The Wedding." Goncharov terus bekerja sama dengan teater bahkan setelah kematian seorang impresario.

karya terbaik

Ada tidak begitu banyak artis perempuan, semakin sukses. Salah satunya wanita yang unik adalah Natalia Goncharova. Artis "Spanyol Flu" yang telah terjual lebih dari 6 juta pound, telah meninggalkan warisan yang kaya. Karyanya di banyak museum utama dan koleksi pribadi di seluruh dunia. Di antara karya-karya terbaik termasuk: "Cuci kanvas", "apel memetik", serangkaian "flu Spanyol", "Phoenix Burung", "Hutan", "pesawat di kereta." Natalia Goncharova - artis wanita dengan lukisan-lukisan yang paling mahal. Karyanya "Memilih Apel" (1909) dijual di lelang untuk hampir £ 5 juta.

kehidupan pribadi

Natalia Goncharova - artis, yang kehidupan pribadi erat terkait dengan kreatif. Bahkan di perguruan tinggi ia bertemu Mihailom Larionovym, dengan dia dan diikat nasib seumur hidup. Mereka yang berpikiran teman-teman, teman-teman sangat dekat. Bahkan ketika di Paris Larionov Alexandra menikmati Tomilina beberapa tetap bersama-sama. Pada tahun 1955, mereka menikah, tetapi hubungan dengan Tomilina dari Larionov terus. Semua tinggal di gedung yang sama tapi di lantai yang berbeda. Dan sekali di wajah di tangga dengan penuaan, istri miskin kekasihnya, Natalia S. Tomilina mendorong. Penurunan ini dipercepat kematian Goncharova. 17 Oktober 1962 dunia telah meninggalkan seorang seniman Rusia yang luar biasa. Mereka menguburkannya di pemakaman Paris dari Ivry.