Lukisan belajar: warna dalam gambar akan jauh!

Selama berabad-abad, pikiran dan hati manusia senang melukis. Kirim bunga digambarkan dalam berbagai lukisan, dapat dilihat sangat banyak seperti dalam seni visual dari waktu kita, dan di masa lalu. Pada musim berbunga, banyak seniman menarik inspirasi mereka dari karunia alam, dan pada saat ini dilahirkan sketsa pertama warna nyata dan fantasi. Banyak Lifes masih dan lanskap, menggambarkan bunga, adalah milik dari dunia budaya dan seni. Tidak heran keindahan bunga dibandingkan dengan rentan dan tidak bersalah jiwa manusia, serta keindahan gadis itu.

Dari sudut pandang teknis, untuk melukis bunga sulit. Seperti hak untuk menggambar bunga, Anda perlu memahami diri sendiri, apa jenis bentuk geometrik terletak pada intinya. Oleh karena itu perlu untuk melatih seorang pemula dalam menggambar spiral, lingkaran, oval. Dan ingat, dalam pekerjaan ini hal utama - imajinasi. Sebuah kesabaran dan perawatan - dan Anda akan belajar melukis bunga. Bunga gambar akan menyenangkan tidak hanya hati Anda.

Dari sudut pandang teori seni, yang paling berharga dan sulit dalam kinerja kelopak bunga. Hal ini juga sering banyak seniman tidak menulis bunga tunggal, tetapi seluruh karangan bunga berbagai macam perbungaan. Kesulitan utama adalah menulis terjalinnya batang, kelopak, serta memberikan bunga alam yang menawan, tetapi tunduk ini jenis seni, seperti lukisan. Warna, sehingga akan ada banyak!

Rahasia menulis warna

Dalam rangka untuk mencoba diri Anda sebagai seorang seniman, pilih alam itu sendiri - setiap bunga yang merupakan jantung dari bagus. Jangan terburu-buru untuk meraih selembar dan pensil. Terbiasa dengan sifatnya - mempertimbangkan struktur daun, batang, bunga itu sendiri. Pilih Anda sudut pandang, di mana Anda ingin menggambar bunga - sisi, atas, bawah, dll Juga perhatikan warna tanaman, nada dan semitone, kehadiran bayangan dan highlight.

Sekarang Anda dapat mengambil dan pensil. Cobalah untuk membuat garis besar bunga ringan sebagai garis harus hampir tak terlihat dengan mudah memperbaiki kesalahan. Setelah sketsa selesai, Anda dapat melanjutkan ke pilihan warna dan menguasai lukisan. Bunga dan warna dalam hal ini tidak menyesal bahwa gambar ternyata cerah dan tajam.

cat air

Jika gambar diperlukan untuk memberikan ringan, yang terbaik adalah menggunakan cat air. Ketika warna air ini harus diterapkan cukup tipis bahwa kertas putih yang menempel gambar kelembutan dan transparansi. Di sini kita harus berhati-hati, karena efek yang diinginkan dari setiap stroke bisa dilakukan hanya sekali, menghindari kesalahan di kanvas. Percobaan dengan warna dan nada. Jika warna Anda yang cerah, latar belakang yang sempurna untuk mereka akan berada di nada lebih gelap dan sebaliknya. distribusi warna - untuk inti dari bunga itu lebih gelap, lebih dekat ke ujung kelopak warna menjadi lebih ringan. Dan ingat bahwa kelopak - adalah wajah gambar Anda, dan batang - tubuh. wajah jelek selalu merusak bahkan tubuh paling indah.

minyak

Setelah menguasai seni cat air mencoba bahan lain dan warna, yang diversifikasi lukisan Anda. Warna, minyak ditulis dalam seni kontemporer dapat dilihat sangat banyak seperti minyak memungkinkan seniman untuk membuat gambar yang realistis.

Mulai melukis yang terbaik dari sudut kiri atas kuda-kuda, agar tidak kotor. Untuk memulai, menggambar latar belakang, kemudian, sebagai mengering cat, lanjutkan dengan warna gambar itu sendiri. Ketika prorisovyvanii kelopak bunga warna teduh dari tepi ke pusat bunga. cat minyak adalah sempurna dicampur dengan satu sama lain dan Anda dapat dengan mudah memberikan bunga Anda rona tertentu.

Lukisan sangat santai dan mengurangi stres. Dan ini tidak hanya terjadi ketika Anda sedang menulis sekarang, tapi ketika mengagumi itu. Oleh karena itu, jangan tunda kelas dalam lukisan di bagian belakang kompor, untuk bergabung seni dan, mungkin, di masa depan, gambar Anda akan sama dengan karya-karya guru besar!