Ekspresionisme dalam literatur: definisi, fitur dasar, penulis Ekspresionis

Luar Biasa arah avant-garde, ekspresionisme, berasal dari pertengahan 90-an abad ke-19. Nenek moyang istilah ini dianggap sebagai pendiri majalah "Badai" - H. Walden.

Para peneliti ekspresionisme percaya bahwa hal ini paling jelas dinyatakan dalam literatur. Meskipun ekspresionisme tidak kurang berwarna-warni diwujudkan dalam patung, menggambar dan melukis.

Gaya baru dan tatanan dunia baru

Dengan perubahan ketertiban umum dan sosial dari awal abad 20, ada arah baru dalam seni, teater dan kehidupan musik. Aku tidak menunggu dan ekspresionisme dalam literatur. Mendefinisikan arah ini tidak berhasil. Tapi ekspresionisme sastra menjelaskan seberapa besar array tingkat yang berbeda dan tren berkembang dalam rangka tren modernis di Eropa dari abad terakhir.

Berbicara tentang ekspresionisme, hampir selalu dimaksudkan untuk Jerman. Titik tertinggi saat ini disebut buah kreativitas dari "sekolah Praha" (berbahasa Jerman). Ini terdiri dari K. Čapek, P. Adler, L. Perutz, F. Kafka dan lain-lain. Dengan perbedaan besar dalam pengaturan kreatif penulis ini terkait minat mereka dalam situasi absurd, bodoh claustrophobia, mistis, mimpi halusinogen misterius. Di Rusia, tren ini dikembangkan oleh L. Andreev dan E. Zamyatin

Banyak penulis terinspirasi romantisme atau barok. Tapi pengaruh terutama mendalam simbolisme Jerman dan Perancis (terutama C. Baudelaire dan Rimbaud) merasakan ekspresionisme dalam literatur. Contoh karya oleh penulis follower menunjukkan bahwa perhatian terhadap realitas kehidupan terjadi melalui awal kehidupan filosofis. Dikenal penganut slogan Ekspresionisme - "Tidak batu jatuh, dan hukum gravitasi."

pathos kenabian melekat Georg Heym, menjadi fitur dikenali dari awal khas Ekspresionisme sebagai sebuah gerakan. pembacanya dalam ayat "Coming sekarat besar ..." dan "Perang" melihat prediksi kenabian bencana yang akan datang di Eropa.

eksponen Austria ekspresionis Georg Trakl dengan cukup warisan puitis kecil memiliki dampak yang sangat besar pada semua puisi berbahasa Jerman. Dalam Trakl puisi yang gambar simbolis rumit, tragedi sehubungan dengan runtuhnya tatanan dunia dan kekayaan emosional yang mendalam.

Ekspresionisme Dawn datang di 1914-1924 tahun. Itu Franz Werfel, Albert Ehrenstein, Gottfried Benn dan lain-lain yang memiliki kerugian besar di front dalam keyakinan pasifis yakin solid. Tren ini yang paling jelas terungkap dalam karya-karya Kurt Hiller. ekspresionisme puitis dalam literatur, fitur utama yang ditangkap drama dan prosa cepat, mengakibatkan antologi terkenal "The Twilight Manusia", yang muncul di pengadilan pembaca pada tahun 1919.

Sebuah filosofi baru

Filosofis dan estetika ide pengikut ekspresionis utama diambil dari "esensi ideal" - teori pengetahuan dari Husserl, dan pada pengakuan intuisi "pusar bumi" Bergson dalam sistem nya "hidup" terobosan. Hal ini diyakini bahwa sistem ini mampu mengatasi sifat keras kepala materi filsafat dalam aliran tak terbendung evolusi.

Itulah sebabnya Ekspresionisme dalam literatur muncul sebagai persepsi nonfictional realitas sebagai "pandangan objektif".

Ekspresi "visibilitas Tujuan" berasal dari karya-karya klasik dari filsafat Jerman dan berarti persepsi realitas dengan akurasi kartografi. Oleh karena itu, dalam rangka untuk datang menjadi "entitas ideal" di dunia, perlu sekali lagi untuk menentang materi spiritual.

Ide ini sangat mirip dengan simbolis pemikiran ideologis, sementara ekspresionisme dalam literatur berfokus pada intuitionism Bergson dan oleh karena itu mencari rasa berada di kehidupan dan tidak rasional. terobosan kehidupan dan perasaan yang mendalam intuitif menyatakan override senjata di pemulihan hubungan dengan realitas kosmik spiritual. Dalam hal ini, ekspresionis mengklaim bahwa dunia material (yaitu dunia luar) menghilang dalam ekstasi pribadinya dan sangat dekat untuk menjadi solusi berusia berabad-abad "misteri" kehidupan.

Ekspresionisme dalam literatur abad ke-20 jelas berbeda dengan arus dari Surealisme dan Kubisme yang dikembangkan hampir secara paralel. Pathos, dan, sosial-kritis, membuat menguntungkan perbedaan antara karya-karya ekspresionis. Mereka penuh protes terhadap pembagian masyarakat ke dalam kelas-kelas sosial dan perang terhadap manusia terburu-buru menjadi institusi publik dan sosial. Kadang-kadang penulis ekspresionis efektif menarik citra pahlawan revolusioner, menunjukkan suasana hati yang paling memberontak, mengungkapkan horor menakutkan mistis dari kebingungan menjadi tak tertahankan.

tatanan dunia krisis seperti yang diungkapkan dalam karya Ekspresionis diri mereka sebagai unsur utama dari kiamat, yang bergerak dengan kecepatan luar biasa, dan berjanji untuk menelan manusia dan alam.

munculnya ideologi

Ekspresionisme dalam literatur mengidentifikasi permintaan untuk karakter universal nubuat. Inilah yang memerlukan isolasi gaya: perlu untuk mengajar, menasihati dan untuk menyatakan. Hanya dengan cara ini, dengan menyingkirkan moralitas pragmatis dan stereotip, pengikut ekspresionisme berusaha membebaskan setiap orang kerusuhan imajinasi, kepekaan untuk memperdalam dan memperkuat daya tarik untuk seluruh rahasia.

Mungkin itu sebabnya Ekspresionisme mengambil asalnya dari kelompok asosiasi seniman.

Sejarawan budaya percaya bahwa tahun asal ekspresionisme - 1905 th. Tahun itu adalah persatuan orang yang berpikiran di Dresden Jerman, kelompok yang menyebut diri mereka "The Bridge". Di bawah mahasiswa arsitektur nya berkumpul: Otto Müller, Erich Heckel, Ernst Kirchner, Emil Nolde, dll Pada awal 1911, menyatakan dirinya band legendaris "Blue Rider" .. Ini terdiri dari seniman berpengaruh dari awal abad kedua puluh: Franz Marc . August Macke, Paul Klee, Wassily Kandinsky dan lain-lain Grup menerbitkan almanak eponymous sampai Maret tahun 1912, yang berfokus pada sampel kreatif terbaru dari sekolah baru, dirumuskan tujuan dan menantang arah mereka.

Perwakilan dari ekspresionisme di majalah sastra ditutup atas dasar "Aktion" ( "Aksi"). Isu pertama diterbitkan di Berlin pada awal 1911. Acara ini dihadiri oleh penyair dan dramawan belum terkenal, tetapi pemberontak terang arah ini: E. Toller, Frank L., J. Becher dan lain-lain.

Fitur lebih berwarna ekspresionisme hanya muncul dalam literatur Jerman, Austria dan Rusia. Ekspresionis Perancis disajikan penyair PEROM Garne.

penyair ekspresionis

Penyair dari kecenderungan ini telah mendapat fungsi "Orpheus." Artinya, ia harus menjadi penyihir, yang, berjuang dengan masalah tulang ketidaktaatan datang ke dalam esensi sejati dari apa yang terjadi. Hal utama bagi penyair - esensi yang muncul awalnya, dan bukan fenomena nyata itu sendiri.

Jadi - ini adalah kasta tertinggi, kelas atas. Seharusnya tidak mengambil bagian dalam "urusan orang banyak." Dan pragmatisme dan berprinsip harus benar-benar kehilangan itu. Itu sebabnya, sebagai pendiri ekspresionisme berpikir sehingga mudah untuk mencapai menjepit getaran "entitas ideal" universal.

Eksklusif pengikut sekte didewakan tindakan kreativitas ekspresionisme disebut satu-satunya cara yang benar untuk memodifikasi dunia materi dan meringkusnya.

Dari ini berikut bahwa kebenaran adalah di atas kecantikan. Rahasia, rahasia angka pengetahuan ekspresionis berpakaian dalam ekspansif peledak yang dibuat intelek seakan mabuk atau halusinasi.

ekstasi kreatif

Buat untuk mahir dalam arah ini - adalah untuk menciptakan karya dalam keadaan subjektivitas yang intens, yang didasarkan pada keadaan ekstasi, improvisasi dan suasana hati berubah dari penyair.

Ekspresionisme dalam literatur - tidak dipantau, tak kenal lelah dan gelisah imajinasi, itu bukan obyek kontemplasi dan gambar visi gembira.

Jerman ekspresionis, teori dan salah satu pemimpin Casimir Edshmid percaya bahwa seorang penyair benar menggambarkan dan tidak mencerminkan realitas. Oleh karena itu, sebagai konsekuensinya, karya sastra dalam gaya ekspresionisme adalah hasil dari impuls jantung dan objek untuk kesenangan estetika jiwa. Ekspresionis tidak membebani diri dengan perawatan perbaikan menyatakan bentuk.

nilai ideologis ekspresi seni adalah bahasa distorsi ekspresionis, dan sering aneh, yang muncul sebagai akibat dari hiperbolisme liar dan pertempuran terus-menerus dengan menolak materi. distorsi tersebut tidak hanya mendistorsi fitur eksternal dari dunia. Ini memberi mengejutkan dan mencolok gambar yang dibuat aneh.

Dan di sini menjadi jelas bahwa tujuan utama ekspresionisme - rekonstruksi masyarakat manusia dan untuk mencapai kesatuan dengan alam semesta.

"Ekspresionis dekade" dalam literatur berbahasa Jerman

Di Jerman, seperti di negara-negara Eropa lainnya, ekspresionisme muncul setelah pergolakan kekerasan di ruang publik dan sosial, telah khawatir negara itu pada dekade pertama abad lalu. Di Jerman budaya dan sastra ekspresionisme adalah fenomena mencolok dari 10 sampai '20 dari abad kedua puluh.

Ekspresionisme dalam sastra Jerman merupakan tanggapan terhadap masalah-masalah intelektual, yang bermain imbang Perang Dunia Pertama, Gerakan Revolusioner November di Jerman dan penggulingan rezim Tsar di Rusia pada bulan Oktober. Dunia lama hancur dan di atas reruntuhannya muncul baru. Penulis, yang berlangsung di depan transformasi ini, benar-benar dirasakan kegagalan tatanan yang ada dan pada penderitaan yang sama dan tidak adanya kekuatan hukum dari kemajuan baru dalam masyarakat baru.

ekspresionisme Jerman mengenakan terang, memberontak, karakter protivoburzhuazny. Tapi pada saat yang sama, mengungkapkan kekurangan dari sistem kapitalis, ekspresionis mengungkapkan ditawarkan sebaliknya, ini adalah program sosial dan politik samar-samar, abstrak dan absurd yang dapat menghidupkan kembali semangat kemanusiaan.

Tidak sepenuhnya memahami ideologi proletariat, Ekspresionis percaya pada akhir kedatangan tatanan dunia. Kehancuran umat manusia dan bencana yang akan datang - tema sentral dari periode ekspresionis dari Perang Dunia Pertama. Terutama terang dapat dilihat dalam lirik G. Trakl, HEYM G. dan F. Werfel. J. Van Goddis menanggapi peristiwa di negara dan dunia, ayat, "The akhir dunia." Dan bahkan menyindir acara situasi dramatis (Karl Kraus, "The Last Days of Mankind").

cita-cita estetika ekspresionisme dikumpulkan di bawah sayap gaya yang sangat berbeda dari seni, selera dan prinsip-prinsip politik penulis: dari F. Wolf dan J. Becher, telah mengadopsi ideologi transformasi revolusioner masyarakat, Mr Jost, kemudian menjadi seorang penyair di pelataran Reich Ketiga.

Franz Kafka - sebuah ekspresionisme sinonim

Frantsa Kafku tepat disebut ekspresionisme identik. Keyakinannya adalah bahwa manusia hidup di dunia yang memusuhi dia benar-benar, sifat manusia tidak bisa mengatasi menentang lembaga, dan dengan demikian mencapai kebahagiaan tidak mungkin, adalah gagasan ekspresionis utama dalam lingkaran sastra.

Penulis percaya bahwa ada alasan untuk optimis dalam individu dan mungkin karena itu tidak ada perspektif kehidupan. Namun, dalam karya-karya Kafka ia mencoba untuk menemukan sesuatu yang tidak dapat diubah, "cahaya" atau "tidak bisa dihancurkan".

Penulis dari "proses" yang terkenal karena disebut kekacauan. Dunia di sekelilingnya itu menakutkan menakutkan. Franz Kafka takut kekuatan alam, yang sudah dimiliki umat manusia. kebingungan dan rasa takutnya mudah untuk memahami: orang-orang, menundukkan alam, tidak bisa berurusan dengan hubungan antara mereka. Selain itu, mereka bertempur dan membunuh satu sama lain, menghancurkan desa-desa dan negara, dan tidak memungkinkan satu sama lain untuk menjadi bahagia.

Dari era mitos asal penulis mitos abad kedua puluh satu dunia yang dipisahkan oleh hampir 35 abad peradaban. Mitos Kafka ngeri, putus asa dan putus asa. Nasib manusia belum dimiliki oleh individu sendiri, tapi oleh beberapa kekuatan dunia lain, dan itu mudah dipisahkan dari manusia itu sendiri.

Pria itu percaya penulis, - penciptaan sosial (jika tidak maka tidak bisa), tetapi menjadi perangkat berbentuk publik benar-benar mendistorsi sifat manusia.

Ekspresionisme dalam literatur abad ke-20 dalam menghadapi Kafka memahami dan mengakui kerentanan dan kelemahan manusia dibentuk oleh itu dan tidak lagi dikendalikan oleh lembaga-lembaga sosial dan sosial. Buktinya jelas: seseorang tiba-tiba jatuh di bawah konsekuensinya (harus dilindungi tanpa tepat!), Atau mereka tiba-tiba menjadi tertarik pada orang "aneh", dengan yang mengarahkan jelas dan bodoh dari kekuatan gelap. Seorang pria di bawah pengaruh lembaga-lembaga sosial dan sosial cukup untuk merasakan ketidakberdayaan nya mudah, dan kemudian sisa pesan dari keberadaan membuat upaya sia-sia untuk izin tinggal dan berada di dunia yang tidak adil ini.

Kafka terkejut dengan hadiah wawasan. Terutama jelas dinyatakan dalam (diterbitkan postmortem) "Proses". Di dalamnya penulis meramalkan kegilaan baru abad kedua puluh, mengerikan berlaku yang merusak. Salah satu dari mereka - masalah birokrasi, adalah mendapatkan kekuatan sebagai awan badai, yang mencakup seluruh langit, sementara orang menjadi rentan serangga mencolok. Reality disetel agresif bermusuhan, benar-benar menghancurkan dalam pribadi manusia, dan, karena itu, dunia adalah terkutuk.

Semangat ekspresionisme di Rusia

Tujuan Eropa budaya, yang dikembangkan pada kuartal pertama abad kedua puluh, tidak bisa tidak mempengaruhi sastra Rusia. Para penulis, yang menerbitkan karya dari tahun 1850 sampai akhir 1920, tajam menanggapi ketidakadilan borjuis dan krisis sosial era ini, yang muncul sebagai akibat dari Perang Dunia Pertama dan kudeta reaksioner berikutnya.

Apa Ekspresionisme dalam literatur? Secara singkat - pemberontakan. Kemarahan bangkit melawan dehumanisasi masyarakat. Ini, bersama dengan pernyataan baru nilai-nilai eksistensial jiwa manusia, adalah menyenangkan, tradisi dan adat istiadat dari sastra tradisional Rusia. perannya sebagai Mesias di masyarakat diungkapkan melalui karya-karya abadi NV Gogol dan FM Dostoevsky, melalui lukisan menakjubkan MA Vrubel dan NN Ge, diperkaya oleh seluruh dunia V. F. Komissarzhevskuyu dan AN Scriabin.

Hal ini dapat ditelusuri sangat jelas dalam waktu dekat kesempatan besar bagi lahirnya ekspresionisme Rusia di "The Dream of a Man Konyol" oleh Fyodor Dostoevsky, "Poem of Ecstasy" Scriabin, "Bunga Merah" V. Garshin.

Ekspresionis Rusia dicari integritas universal, dalam karya-karyanya berusaha untuk membawa "manusia baru" kesadaran baru dari kesatuan dibantu sekitar komunitas seni dan budaya Rusia.

kritikus sastra menunjukkan bahwa tidak ekspresionisme mengambil bentuk sebagai independen, tentu saja terpisah. Dia hanya diwujudkan hanya melalui isolasi puisi dan styling, di media baru lahir telah membentuk berbagai gerakan daripada perbatasan mereka lebih transparan, dan bahkan konvensional.

Jadi, misalnya, ekspresionisme, lahir dalam realisme, menghasilkan penciptaan Leonida Andreeva, Andrei Bely melarikan diri dari arah simbolis acmeists Michael Zenkevich Vladimir Narbut merilis koleksi puisi dengan ekspressionistkoy tema cerah, dan Vladimir Mayakovsky, menjadi futuris, juga menulis di cara ekspresionis.

Ekspresionisme gaya di tanah Rusia

Di Rusia untuk pertama kalinya kata "ekspresionisme", "terdengar" dalam cerita Chekhov "The Grasshopper". pahlawan itu salah, menggunakan "ekspresionis" bukan "Impresionis." Para peneliti ekspresionisme Rusia percaya bahwa itu terintegrasi erat dengan, dan segala macam ekspresionisme Eropa tua, yang dibentuk atas dasar Austria, tetapi sebagian besar ekspresionisme Jerman.

Secara kronologis, tren ini di Rusia datang lebih awal dan datang ke sia-sia lama kemudian "dekade Ekspresionisme" dalam literatur berbahasa Jerman. literatur Ekspresionisme Rusia dimulai dengan penerbitan cerita Leonida Andreeva "The Wall" pada tahun 1901, dan berakhir dengan kinerja "Moskow Parnassus" dan emotsionalistov kelompok pada tahun 1925.

Leonid Nikolaevich Andreev - sebuah ekspresionisme Rusia pemberontak

arah baru yang sangat cepat untuk mengambil alih Eropa, tidak meninggalkan di sela-sela dan lingkungan sastra Rusia. Bapak pendiri Ekspresionisme di Rusia dianggap Leonid Andreev.

Dalam karya pertamanya, penulis sangat menganalisa realitas yang dramatis di sekitarnya. Sangat jelas ini terlihat dalam karya-karya awal: "Garas'ko", "bargamot", "Kota". Sudah ada di sini satu dapat melacak motif utama penulis.

"Hidup Vasiliya Fiveyskogo" dan cerita "The Wall" menarik secara rinci skeptisisme penulis dalam pikiran manusia dan skeptisisme ekstrim. Selama hobinya iman dan spiritualisme Andreev menulis yang terkenal "Judas Iscariot."

Pada awal gerakan revolusioner penulis serius bersimpati kepada gerakan revolusioner, dan sebagai akibatnya ada cerita "Ivan Ivanovich," "Gubernur" dan bermain "Untuk Bintang".

Setelah waktu yang relatif singkat, kreativitas Andreeva Leonida Nikolaevicha membuat belokan tajam. Hal ini terhubung dengan awal gerakan revolusioner pada tahun 1907. Penulis mempertimbangkan kembali pandangannya dan memahami bahwa kerusuhan massa, kecuali siksaan besar dan korban massal, datang apa-apa memimpin. Peristiwa ini dijelaskan dalam "The Seven yang di gantung".

Cerita "The Red Tertawa" terus mengungkapkan pandangan penulis pada peristiwa yang terjadi di negara bagian. Pekerjaan menggambarkan kengerian perang atas dasar peristiwa tahun 1905 perang Rusia-Jepang. Bahagia dengan pesanan pahlawan dunia didirikan siap untuk menjelajah pemberontakan anarkis, tetapi dengan mudah dapat melipat dan pasif.

karya yang lebih baru dari penulis dijiwai dengan konsep kemenangan kekuatan supranatural dan depresi berat.

pasca scriptum

Secara formal, ekspresionisme Jerman sebagai tren sastra memudar pada pertengahan 20-ies dari abad terakhir. Namun, tidak ada yang lain, telah memiliki dampak yang signifikan pada tradisi sastra dari generasi berikutnya.