Analisis "Celakalah dari Wit" Griboyedov

A. S. Griboedova sering disebut sebagai "pencipta satu buku." Hal ini tidak mungkin bahwa penulis komedi terkenal "Celakalah dari Wit" mungkin dituduh kelalaian dan kemalasan. Alexander adalah seorang diplomat yang luar biasa, seorang musisi berbakat dan tokoh masyarakat. Segala yang dilakukan orang yang luar biasa ini, menanggung jejak jenius. hidupnya dan kredo kreatif adalah frase: "Saya tinggal dan menulis - bebas dan bebas." bermain analisis "Celakalah dari Wit" dikhususkan untuk artikel ini.

Sejarah penciptaan

Ide komedi "Celakalah dari Wit" muncul, menurut beberapa laporan, pada awal 1816. Griboyedov disampaikan cacian pada salah satu acara sosial. Dia tidak suka ibadah budak dari Rusia sebelum semua asing. Kemudian Alexander Pushkin bercanda menyebut mereka gila. Setelah kejadian ini, dalam pikiran penulis ada rencana untuk komedi masa depan. Tapi menulis bekerja ia mulai hanya pada tahun 1820, saat bertugas di kota Tbilisi.

Dua tindakan pertama selesai pada awal 1922. Yang terakhir bagian dari bermain Griboyedov menyelesaikan saat berlibur di kota Moskow. Di sini ia "menghirup udara" hidup sekuler dan mendapatkan materi lebih kreatif. Edisi pertama "Celakalah dari Wit" selesai pada tahun 1823. Namun, pada tahun 1824 versi asli dari drama telah mengalami restyling menyeluruh. Kemudian produk rajin bekerja sensor. Sebagai hasil dari versi penulis dari karya tersebut dipublikasikan hanya pada tahun 1862. Ketika kehidupan Alexander Sergeyevich komedi didistribusikan dalam bentuk salinan naskah - daftar. Ini terangsang respon besar di kalangan sastra. Sebuah analisis rinci "Celakalah dari Wit" akan menunjukkan bagaimana pekerjaan ini adalah inovatif untuk waktu.

elemen klasik dalam "Celakalah dari Wit"

komedi terkenal Griboyedov ini dianggap menjadi yang pertama komedi realistis Rusia. Namun, menggabungkan fitur klasisisme, untuk berkembang di era romantisme dan realisme yang inovatif. analisis yang cermat dari komedi "Celakalah dari Wit" menunjukkan bahwa produk memenuhi persyaratan dasar untuk pembentukan sebuah komedi "tinggi".

Kesatuan ini ruang bermain (Famusov rumah) dan waktu (tindakan terjadi dalam satu hari). Namun, pekerjaan memiliki dua konflik - cinta dan sosial-politik. Ini berarti bahwa kesatuan tindakan dalam bermain Griboyedov pecah.

Dalam komedi, tradisional "cinta segitiga" dan karakter terkait erat dalam sistem: pahlawan, dua pesaing untuk mendukung dia, "ayah yang mulia", pembantu-soubrette dan sebagainya. Namun Griboyedov "meniupkan" kehidupan baru ke dalam karakter mereka. Dari karakter komik karikatur mereka telah menjadi gambar potret yang kompleks.

Alexander memberi tokoh-tokohnya "berbicara" nama: Skalozub, REPETILOV, Famusov, MOLCHALIN. Namun, karakterisasi tokoh-tokohnya jauh melampaui satu baris.

Unsur realisme dalam "Celakalah dari Wit"

Pertama-tama, Griboyedov menolak gambar skematik dari pahlawan mereka. Karakter tokoh-tokohnya dan "gambar langka sopan santun", digambarkan dia di komedi, kadang-kadang menakut-nakuti kepercayaan dirinya. Misalnya, keragaman alam Famusov diwujudkan dalam dialog dengan karakter lainnya: ia menggoda dengan Lisa, menjilat puffer membaca Sophia instruksi.

Namun, dalam bermain Chatsky menentang tidak hanya perwakilan tertentu famusovskogo Guard, tetapi seluruh konservatif "abad lalu." Analisis "Celakalah dari Wit" mengungkapkan banyak pekerjaan di gambar episodik dirancang untuk memperluas lingkup konflik sosial dan politik.

Pendekatan realistis untuk penciptaan produk ditampilkan dalam kaitannya dengan penulis untuk protagonis. Chatsky kadang-kadang berperilaku tidak konsisten dan terus-menerus masuk ke situasi komik karena kecerobohan dan inkontinensia mereka. Dia bukan karakter benar-benar positif dalam bekerja. Setelah semua, motifnya dasarnya egois. Dia berusaha untuk memenangkan cinta Sophia.

Bahasa "Celakalah dari Wit"

Salah satu unsur drama Griboyedov inovasi adalah penggunaan menulis percakapan komedi. Ukuran ayat fleksibel (panca gratis) memungkinkan Anda untuk membuat Griboyedov penampilan verbal karakter. Masing-masing memiliki kekhasan tersendiri berbicara. "The Voice" karakter utama adalah unik dan memberikan lawan sengit dari kebiasaan Moskow. Ia mengolok-olok "eggheads canggung," "tolol licik," menganggur dan "lidah jahat." monolog nya merasa kepercayaan bergairah dalam hak mereka sendiri, pernyataan pathos tinggi nilai-nilai kehidupan nyata. Analisis komedi "Celakalah dari Wit" menunjukkan bahasa yang tidak memainkan intonasi, sintaksis dan leksikal kendala. Ini "terawat", "kasar" unsur bahasa lisan, ternyata Griboyedov dalam keajaiban puisi. Pushkin mencatat bahwa setengah dari puisi yang ditulis Aleksandrom Sergeevichem "harus masuk ke dalam pepatah."

dua alur cerita

Analisis "Celakalah dari Wit" Griboyedov mengungkapkan dalam sebuah karya dua konflik yang sama. Ini garis cinta, yang Chatsky menghadapi Sophia, dan sosial-politik, di mana protagonis menghadapi masyarakat famusovskogo. Di latar depan, dari sudut pandang masalah, itu adalah kontradiksi sosial. Namun, konflik pribadi plot-komponen penting. Setelah semua, demi Sofii Chatsky datang ke Moskow, dan baginya tinggal di rumah Famusov. Kedua alur cerita memperkuat dan saling melengkapi. Mereka diminta sama-sama untuk melakukan analisis diandalkan "Celakalah dari Wit", memahami psikologi, filsafat, karakter dan hubungan utama karakter komedi orang.

topik sosial dan politik karya

Dalam komedi menimbulkan isu-isu penting dalam kehidupan masyarakat Rusia dari paruh pertama abad ke-19: penghormatan bahaya dan birokrasi, kebiadaban perbudakan, isu-isu pendidikan dan pencerahan, layanan jujur ke tanah dan tugas, identitas nasional budaya Rusia dan sebagainya. Dia tidak lulus perhatiannya Griboyedov dan isu struktur sosial-politik negara Rusia. Semua pertanyaan moral dan politik ini melewati prisma dari pahlawan hubungan pribadi.

tema filosofis dalam bermain

Sangat kompleks dan multifaset masalah adalah komedi "Celakalah dari Wit". Analisis produk mengungkapkan nada filosofis, tersembunyi di judul lagu. Pokoknya, semua pahlawan komedi yang terlibat dalam pembahasan kebodohan dan kecerdasan masalah, kegilaan dan kebodohan, lawak dan tindakan gila-gilaan, kemunafikan dan kepura-puraan. Isu-isu ini dibahas Aleksandrom Sergeevichem pada berbagai mental, materi sosial dan rumah tangga. Tokoh utama dalam hal ini adalah pintar "orang gila" Alexander Andreyevich Chatsky. Hal ini terkonsentrasi di sekitar seluruh berbagai pendapat tentang komedi. Mari kita lihat karakter ini lagi.

Protagonis bermain

Alexander A. kembali ke Moskow setelah lama absen. Dia segera datang ke rumah Famusov untuk melihat tercinta - Sofia. Dia ingat dia gadis yang cerdas dan sarkastik yang bersamanya dari hati untuk mengolok-olok pengabdian ayahnya untuk klub Inggris, bibi molodyascheysya dan anggota lain dari warna-warni famusovskogo Moskow. Dihadapkan dengan Sophia, Chatsky berusaha untuk mencari tahu pikirannya, berharap bahwa dia Minded nya. Namun, dia mengutuk keras ejekan dari aristokrat Moskow. Alexander A. bertanya-tanya: "... Apakah tidak ada benar-benar laki-laki di sini?" Kesalahan rumah Chatsky terletak pada kenyataan bahwa pikiran telah menjadi kriteria utama yang ia mencoba untuk mencari Sophia tercinta. Untuk alasan ini, menolak dan Skalozub dan Molchalin seperti pesaing mungkin.

Filsafat master Moskow

Jauh lebih cerdas Chatsky adalah penulis komedi "Celakalah dari Wit". Analisis aksi Sofia, ia menyarankan dimulai dengan pengenalan lingkungan di mana ia tumbuh dan berkembang sebagai pribadi. Di atas semua, masyarakat ditandai dengan Famusov, ayah dari protagonis. Moskow adalah seorang pria biasa. Dalam karakternya berlaku campuran patriarchality dan tirani. Dia tidak membebani perawatan layanan, meskipun mengambil posting yang serius. cita-cita politiknya dikurangi untuk kesenangan sederhana sehari-hari, "dan bermanfaat untuk mengambil, dan menyenangkan untuk hidup." Ideal untuk Famusov adalah orang yang telah membuat karier. Berarti tidak masalah. kata Peter Afanasevicha sering bertentangan dengan kasus ini. Misalnya, ia menawarkan "perilaku monastik," tapi sebelum itu aktif menggoda dengan Lisa. Ini adalah lawan utama dari Chatsky tulus dan bersemangat.

sarjana yang memenuhi syarat

Sangat seperti Famusov Kolonel Skalozub. Dia - "tas emas" dan "bertujuan untuk jenderal." Tentang pelamar terbaik untuk putrinya, Paul Afanasievich dan impian. Kolonel - bek diandalkan "abad terakhir". Dia tidak "untuk menipu" belajar, seluruh buku "kebijaksanaan" dia siap untuk menghancurkan bor di tanah parade. Toby - martinet bodoh, tetapi dalam famusovskom masyarakat ini diambil tidak memperhatikan. Ini mengarah pada kesimpulan mengecewakan untuk mempelajari kebiasaan aristokrat Moskow, analisis rinci mereka. "Celakalah dari Wit" Griboyedov menunjukkan bahwa pelatihan profesor St Petersburg dan mengejar pendidikan - cara terpanjang dan tidak efisien untuk mencapai ketinggian karir.

karakteristik Molchalin

Hidup "gambar sopan santun" disajikan dalam bermain "Celakalah dari Wit". Analisis karya pahlawan memaksa kita untuk menarik paling diam dan tidak signifikan dari mereka - Alex Stepanovich Molchalin. Karakter ini tidak berbahaya. sikap menjilat budak, ia berhasil membuat jalan ke dalam masyarakat yang tinggi. bakat remeh-Nya - "moderasi dan akurasi" - memberikan dia lulus di famusovskogo Guard. MOLCHALIN - seorang konservatif yang gigih, tergantung pada pendapat orang lain dan memanjakan "untuk semua orang tanpa kecuali." Anehnya, itu membantu dia untuk memenangkan mendukung Sofia. Dia mencintai tanpa memori dari Alexei Stepanovich.

bagian bit

Tags stroke ciri aristokrasi Moskow Griboyedov. "Celakalah dari Wit", analisis yang disajikan dalam artikel ini, kaya akan peran episodik ekspresif, yang memungkinkan untuk mengungkapkan keragaman masyarakat famusovskogo.

Sebagai contoh, seorang wanita tua yang kaya Hlestova membawa sekitar dengan dia di malam sosial "Arapka-gadis da anjing" mencintai Perancis muda dan, seperti api, takut Pendidikan. fitur utama - kebodohan dan tirani.

ZAGORETSKY secara terbuka disebut dalam masyarakat famusovskom "bajingan" dan "penjudi". Tapi ini tidak mencegahnya untuk memutar kalangan bangsawan lokal. Dia tahu bagaimana ke waktu "untuk melayani", sehingga simpati dari orang-orang kaya.

bahan yang sangat cukup untuk refleksi berisi "Celakalah dari Wit". analisis produk memungkinkan kita untuk menentukan sikap penulis untuk beberapa "rahasia" masyarakat, yang telah muncul di Rusia kontemporer. Sebagai contoh, REPETILOV - "berisik" konspirator. Dia telah secara terbuka menyatakan bahwa ia dan Chatsky "rasa yang sama," tapi tidak mewakili masyarakat famusovskogo ada bahaya. REPETILOV dan ia akan membuat karier, tetapi "gagal bertemu." Begitu pula kegiatan konspirasi bentuk sekuler hiburan.

Dalam "Celakalah dari Wit" memiliki banyak karakter vnesyuzhetnyh, tidak mengambil bagian langsung dalam film komedi. Mereka santai disebutkan pahlawan bermain dan memberikan kesempatan untuk memperluas ruang lingkup kegiatan dengan skala seluruh masyarakat Rusia.

Keselarasan protagonis

Chatsky - perwakilan "dari abad ini." Dia volnolyubiya pada setiap masalah memiliki pendapat sendiri dan tidak takut untuk menyuarakan itu. Frustrasi oleh ketidakpedulian Sofia, Alexander A. masuk ke dalam kontroversi dengan "famusovtsami" sekitarnya dan marah mencela keserakahan mereka, kemunafikan, kebodohan dan tidak penting. Menjadi seorang patriot Rusia benar, ia mengutuk "dominasi bajingan terkenal" dan tidak ingin ada hubungannya dengan mereka. Ditawarkan hidup Famusov, "seperti orang lain", Chatsky perusahaan yang bertanggung jawab penolakan. Alexander A. mengakui kebutuhan untuk melayani ibu pertiwi, tapi menarik perbedaan yang jelas antara "rusa" dan "melayani". Perbedaan ini ia menganggap fundamental. Daring Chatsky monolog tampak begitu keterlaluan untuk masyarakat sekuler lokal yang secara implisit mengakui gila.

Alexander Andreyevich - karakter sentral dalam karya-karya, sehingga karakteristik dari gambar-Nya bukan tentang analisis yang serius dan menyeluruh. "Celakalah dari Wit" Griboyedov ditinjau oleh V. G. Belinskogo, I. A. Goncharova, A. A. Grigoreva dan penulis terkemuka lainnya dari abad ke-19. Dan sikap terhadap perilaku Chatsky ditentukan, sebagai aturan, karakterisasi pekerjaan secara keseluruhan.

fitur komposit

"Celakalah dari Wit" tunduk pada hukum yang ketat konstruksi klasik plot. Kedua garis (cinta, sosial dan ideologis) yang dikembangkan secara paralel satu sama lain. Paparan semua adegan aksi pertama sebelum karakter utama. plot adalah konflik cinta terjadi selama pertemuan pertama Chatsky Sofia. Sosial mulai dewasa sedikit kemudian - pada saat wawancara pertama Famusov dan Alexander Andreyevich.

Komedi berbeda kecepatan kilat perubahan peristiwa. Tahapan pengembangan garis cinta adalah dialog antara Sofia dan Chatsky, di mana ia sedang mencoba untuk menentukan penyebab ketidakpedulian gadis itu.

baris sosial dan ideologi terdiri dari sejumlah konflik pribadi, verbal "duel" antara perwakilan famusovskogo masyarakat dan protagonis. Puncak dari bermain - sebuah contoh luar biasa dari keterampilan kreatif pencipta komedi "Celakalah dari Wit". Analisis menunjukkan bola dalam produk, sebagai titik tegangan tertinggi dalam kisah cinta yang memotivasi puncak konflik sosial-ideologi. replika acak Sofia: "Dia tidak waras" secara harfiah mengacu pada gosip sekuler. Ingin balas dendam Chatsky untuk ejekan Molchalin, dia menegaskan bahwa yakin kegilaannya. Setelah itu alur cerita independen bermain ditemukan di sebuah klimaks - adegan yang panjang di bola, ketika Chatsky mengenali gila. Kemudian mereka terpisah lagi.

Decoupling konflik cinta terjadi selama adegan malam di rumah Famusov ketika ada MOLCHALIN dan Lisa, dan kemudian Chatsky dan Sofia. Sebuah garis sosio-ideologis berakhir dengan monolog terakhir Chatsky ditujukan terhadap "penindas orang banyak." Sezaman dari penulis "Celakalah dari Wit" menuduhnya bahwa "rencana" komedi tidak memiliki batas yang jelas. Waktu telah menunjukkan bahwa alur cerita jalinan yang kompleks - salah satu keuntungan lebih dipertanyakan komedi.

kesimpulan

analisis singkat disajikan untuk perhatian Anda. "Celakalah dari Wit" dapat membaca kembali berkali-kali dan selalu menemukan sesuatu yang baru. Karya ini sangat jelas dimanifestasikan karakteristik dasar seni realistis. Ini tidak hanya membebaskan penulis dari kanon yang tidak perlu, aturan dan konvensi, tetapi juga bergantung pada metode yang telah teruji dari sistem seni lainnya.