Lukisan pengukuhan: dari awal sampai sekarang

Di masa lalu lukisan peralatan dan berbagai barang rumah tangga adalah kerajinan yang paling populer. Gambar penuh warna menghiasi hal-hal secara harfiah di setiap rumah dan perlu dicatat bahwa petani sederhana menunjukkan keindahan pola yang menakjubkan. Dalam penciptaan lukisan kecil mereka, orang-orang menaruh seluruh jiwanya, yang mungkin mengapa gambar-gambar kuno mengagumi kefasihan mereka bahkan sampai hari ini.

Lukisan pengukuhan, yang berasal dari abad ke-18, adalah salah satu bentuk seni rakyat yang paling sederhana, namun pada saat bersamaan. Dari dermaga "Permogorye", yang terletak di tepi tertinggi Dvina Utara, menawarkan pemandangan menakjubkan ladang hijau dengan bunga emas, mahkota pohon yang megah dan permukaan cermin waduk. Yang sangat indah adalah alam utara saat matahari terbenam dan matahari terbit, saat seluruh langit dibanjiri cat merah tua. Warna alami inilah yang pada zaman purba mengilhami para empu untuk menciptakan lukisan yang hidup, yang sekarang disebut untuk menghormati meta kelahirannya.

Lukisan Permogorskaya didasarkan pada beberapa motif, yang terpenting adalah pola bunga yang melambangkan kesejahteraan dan kebahagiaan. Paling sering, para seniman menggambarkan penyebaran pohon, di dahan-dahan yang menghiasi burung-burung betina manis-Sirins. Unsur umum lainnya dari gambar Severodvinsk adalah pemandangan dari kehidupan petani. Ini bisa jadi pesta cewek, teh keluarga atau, misalnya giring naik.

Warna utama dari jenis lukisan ini adalah merah, hitam, hijau dan putih, kadang-kadang di samping para empu menggunakan nada emas. Sebelum pekerjaan dimulai, benda kayu dipadukan dengan lem dan kapur tulis, kemudian ditutup dengan kapur (yang kemudian menjadi latar belakangnya). Setelah cat putih mengering, kontur pola hitam dibawa keluar dengan bulu bulu atau angsa. Kemudian gambar itu dipenuhi dengan warna-warna cerah dan pada kesimpulan ditutup dengan semua minyak biji rami.

Lukisan Permogorskaya paling sering hadir pada benda-benda kayu dalam kehidupan sehari-hari, seperti roda pemintalan, buaian, kotak untuk roti, tueski, piring, mainan anak-anak. Peralatan yang dicat diwariskan dari generasi ke generasi, berkat ini, beberapa produk telah bertahan sampai hari ini.

Saat ini lukisan Permogorsk memperoleh kehidupan kedua: para guru menghias peralatan rumah tangganya dan membuat gambar independen yang terpisah. Piring dengan pola rakyat menjadi tidak hanya hiasan meja, tapi juga elemen dekorasi. Terutama yang populer adalah lukisan piring - piring indah membawa rasa unik ke interior rumah

Jika Anda ingin menguasai teknik seni rakyat semacam ini, semua orang bisa. Untuk membuat pola yang indah, cukup cukup berlatih sedikit di atas kertas atau gunakan stensil bekas pakai sama sekali.

Untuk membuat pola pada piring Anda akan memerlukan cat tak terhapuskan khusus (kaca patri atau akrilik), beberapa kuas dan beberapa waktu luang. Perlu dicatat bahwa meskipun warnanya tahan air, sebaiknya tidak menyentuh bahan makanan. Karena itu, jika masakan tersebut ditujukan untuk makanan, dan bukan untuk dekorasi, lebih baik menampilkan pola di bagian luarnya.

Pemula didorong untuk menguasai teknik melukis dalam satu pukulan. Metode menggambar ini didasarkan pada peregangan warna: nada ringan secara bertahap masuk ke yang gelap dan, sebaliknya, sebaliknya. Berkat efek ini, bahkan gambar yang paling bersahaja ternyata "hidup".

Lukisan dengan sapuan kuas tunggal sangat sederhana: sikat datar lebar benar-benar dicelupkan ke dalam cat warna dasar, dan kemudian ujungnya terbenam dalam warna naungan. Saat menerapkan apusan tersebut, naungan utama ternyata dominan, dan warna tambahan, bergabung dengan yang utama, membentuk transisi yang mulus dari satu warna ke warna lainnya.