Seni dan Hiburan, Musik
Klasisisme dalam musik
Pada 17-19 abad dalam budaya negara-negara Eropa untuk menggantikan megah dan bertentangan gaya Baroque datang klasisisme rasionalis yang ketat. prinsip-prinsip dasar yang bertujuan untuk menciptakan ideal, jelas, logis lengkap dan harmonis karya seni. Klasisisme dalam musik telah membawa tren baru yang berkaitan dengan isi dan bentuk karya. Dalam periode ini di komposer mencapai genre kesempurnaan seperti sonata, simfoni dan opera.
Sebuah revolusi sejati dalam musik adalah reformasi K. Gluck, menyatakan tiga persyaratan dasar untuk karya-karya: kebenaran, kealamian dan kesederhanaan. Dalam upaya untuk menyampaikan kepada penonton lebih masuk akal diakses karya dramatis, membersihkan semua nilai yang tidak perlu "efek": perhiasan, tremolo, trills. Fokus utama adalah pada pengungkapan komposisi gambar puitis, memahami pengalaman batin protagonis. Klasisisme dalam musik paling jelas terungkap dalam opera K. Gluck "Orpheus dan Eurydice". pekerjaan ini, ditulis sesuai dengan ide-ide baru, menandai awal dari reformasi di atas.
Klasisisme dalam musik mencapai puncaknya pada paruh kedua abad ke-18. Selama periode ini di Wina menciptakan karya besar mereka dari dunia komposer terkenal Yozef Gaydn, Ludwig van Beethoven dan Wolfgang Amadeus Mozart.
pengembangan lebih lanjut dari karya sonata-simfoni yang dalam karya-karya Mozart. Ini musisi terkenal dan dicintai di Wina, membangun prestasi Haydn, menulis sejumlah opera untuk mewakili budaya kontemporer dari nilai yang besar: "The Magic Flute", "Don Giovanni", "The Marriage of Figaro" dan lain-lain.
Similar articles
Trending Now