Seni dan Hiburan, Seni
Impresionis pelukis lukisan Edgar Degas, patung dan biografi
artis impresionis Edgar Degas lahir di ibukota Perancis, ayahnya adalah seorang bankir. Menggambar anak belajar di School of Fine Arts. Bakatnya itu terbukti dari masa kanak-kanak, tetapi untuk menciptakan karya benar ia mulai banyak kemudian.
Lukisan pada tema sejarah
Pada akhir tahun 1850-an, ketika Edgar berada di Italia, ia mampu untuk berkenalan dengan karya-karya seniman tua. Dia segera kembali ke Prancis dan menulis beberapa gambar, yang didasarkan pada mata pelajaran sejarah (pertandingan anak laki-laki Spartan dan perempuan, Semiramis, meletakkan kota, dan sebagainya. D.) Dimasukkan. Namun dalam lukisan-lukisan klasik yang mungkin hanya topik: Edgar orang Yunani seperti orang-orang dari Paris, dan cara gambar itu cukup santai dan segar.
potret
Pada 1860-an, artis menulis beberapa potret menakjubkan, sesuatu yang mengingatkan pada penciptaan Ingres, tapi secara keseluruhan, sangat asli dan dikenali. Dalam lukisan ini kualitas sudah jelas terlihat umum untuk semua karya Degas: objektivitas, keinginan untuk memaksimalkan akurat menyampaikan semua detail, warna mulia, elegan. Surat itu bisa disebut lembut, seperti Ingres, tapi gaya kain mirip dengan karya Manet. Terutama potret penting dari seorang wanita dengan bunga - ini belum pernah terjadi sebelumnya dalam sejarah seni lukis. Artis tanpa diragukan lagi yang tidak perlu menempatkan wanita di tepi, dengan porsi tubuh nya dipotong.
tren fashion dalam seni. Yang digambarkan Degas?
Dari 1860-1870 tahun artis sering Café Guerbois kadang-kadang terlihat di "New Athena". Tempat-tempat ini sering dikunjungi sebagai Manet dan teman-temannya. Degas teratur ditampilkan di pameran impresionis. Apa yang dianggap relevan pada saat itu? Terutama diwujudkan dalam kanvas emosi langsung, apalagi, seniman kontemporer belum menghindar dari perendaman dalam kehidupan orang-orang biasa, mereka menarik inspirasi.
Berarti kegiatan pencipta Paris dianggap sebagai demonstrasi kebenaran hidup. By the way, dia selalu melawan hiasan nya.
Paradoks mengejutkan, antisipasi bioskop modern yang
Setiap lukisan Degas - hasil observasi yang panjang dan kerja keras untuk mengubahnya menjadi gambar akhir. Dalam lukisannya, tidak ada yang langsung, dia telah lama berpikir tentang setiap detail, dan dalam hal ini ia mirip dengan Poussin. Tapi lukisannya berbeda dalam bahwa mereka digambarkan saat, momen yang sangat halus. Tampaknya, Edgar Degas melihat dengan cara tertentu oleh kecelakaan dan buru-buru dicat dia. Itulah paradoks. Ketika melihat gambar artis mungkin tampak bahwa itu berhenti hanya sedetik, dan segera semua rincian di atasnya akan mulai bergerak. Dan jadi harus. Jadi Degas benar bernada kecepatan panik kehidupan khas waktunya. Seniman memiliki kelemahan untuk gerakan dan ingin untuk mewakili sendirian. Renoir mengatakan bahwa itu adalah khas untuk banyak seniman pada zaman itu.
artis dapat dianggap sebagai dalam arti seorang nabi, karena ia mengantisipasi munculnya fotografi kontemporer dan film. Sangat menarik bahwa orang-orang yang digambarkan dalam lukisannya tampaknya akan terukir tidak normal, tetapi dengan kamera tersembunyi. Adapun anak perempuan, yang menyebabkan dirinya, Edgar Degas mengatakan bahwa sampai beberapa waktu terkena hawa dalam gambar dibawa dalam pose erotis seperti tidak wajar yang tampaknya memiliki pengamat di depan yang mereka menghiasi. Dan wanita nya cukup santai dan tidak berusaha untuk menyenangkan orang, dan sepenuhnya diduduki oleh mencuci, menyisir dan berpakaian.
menimbulkan prosa puisi
Degas selalu ingin menembus misteri kehidupan, dan dapat dianggap romantis dan baik, dan pada saat yang sama pengamat objektif. Dalam lukisannya, ada saat-saat indah, dan kebenaran kasar.
Hal ini dapat dipahami dengan mempertimbangkan lukisannya, yang didasarkan pada balet diletakkan. Dia menggambarkan sebuah teater dan "belakang layar", dan pemandangan, berlangsung di atas panggung. Pedesaan dan benar-benar tidak romantis balerina berubah di depan mata kita di peri elegan, menciptakan puisi prosa. Seperti dipahami dengan baik pola ini Edgar Degas! Ballerina menjadi kupu-kupu yang indah, satu hanya untuk memulai tarian sendiri.
Menggunakan pastel, gaya perubahan
Dengan usia, Degas semakin mulai beralih ke pastel, biasanya menghubungkannya dengan guas, litografi atau jenis yg. Dia menyukainya karena kelembutan yang mulia, dikombinasikan dengan kekayaan dan intensitas warna, serta kabut yang indah. Seiring waktu, gaya artis menjadi lebih monumental. Tidak ada lagi berbagai detail halus dan warna dan garis yang digabung menjadi satu. Perubahan cukup jelas dalam pekerjaan. Adapun lukisan kemudian oleh Degas, di mana tempat yang paling penting ditempati oleh warna, berseri-seri, bebas, elemen menakjubkan ini.
patung-patung
Hampir seumur hidup Degas membuat patung: tuan tanah liat dan lilin angka berwarna menjalankan kuda, penari dalam pose elegan dan perempuan, memimpin diri. Menjelang akhir hidupnya artis telah mengembangkan penyakit mata, dan ia tidak bisa lagi melukis, dan terlibat hanya dalam patung-patung. Edgar Degas, patung-patung yang telah lama dikenal dunia, menyembunyikan talenta lain dari masyarakat. tahun terakhirnya adalah dramatis: pencipta kejutan rekan penglihatan yang sempurna, meninggal seeing sangat buruk.
"Blue Penari"
Secara terpisah, harus dikatakan tentang gambar ini. Sepintas mungkin tampak bahwa hanya tentang musik terdengar sangat menyenangkan dan rosy shine nuansa murni. Gambar ini merupakan kelonggaran penuh dan kebebasan. Namun, kritikus dan penonton sering diejek oleh seniman untuk fakta bahwa ia "memotong" gambar, mereka mengatakan bahwa Degas hanya tidak bekerja secara harmonis ditempatkan pada objek kanvas atau orang, bertemu di ukurannya.
Gambar ini dicat warna pastel, seperti yang telah dikatakan di atas, Edgar Degas mencintainya karena dia memungkinkan Anda untuk menghubungkan garis dan warna. Beberapa penari seakan digabung menjadi satu, seluruh web jenuh dengan ide gerakan harmonis. Apa yang ada di depan kita: sesaat terjawab trimester pertama latihan, pertunjukan? Atau di atas kanvas menggambarkan gambar gadis yang sama, tapi dari sudut yang berbeda? Mungkin, penonton tidak akan mengajukan pertanyaan ini, karena akan terpesona oleh pancaran warna surgawi, yang di beberapa daerah gelap dan lebih ringan yang lain. Shimmer dan berkilau rok, menyihir kecemerlangan ...
Dengan gambar ini luas lingkaran orang tahu siapa Edgar Degas. "Blue Penari" membawa dia ketenaran.
"Angka dalam gerakan"
Baru-baru ini, pertapaan menjadi tuan rumah pameran bertajuk "Gambar di Gerakan", yang patung Degas ditunjukkan. patung-patung ini tampaknya telah pergi ke gambar. Banyak dari tiga puluh tokoh perunggu dari master Paris dibuat pada periode ketika ia menciptakan lukisan. dasar menaruh beberapa ide benar-benar asli, yang tidak memiliki analog. Misalnya, sosok "Bath" untuk menonton dari atas - tidak seperti ini tidak terjadi dalam sejarah patung.
Guru tidak pernah ditampilkan patung-patung nya, kecuali untuk "Sedikit Dancer." Degas berpakaian dia dalam kain nyata, yang kategoris tidak seperti kritikus. Setelah acara ini artis menciptakan patung-patung eksklusif "untuk jiwa" dan bukan untuk acara.
Edgar Degas tidak pernah hade terbuat dari perunggu. Dia membuat patung lilin di dan tanah liat. Guru menyukai bahan-bahan ini. Dia bisa sesuka hati mengubah sesuatu, misalnya, posisi kaki kuda.
Pada usia tua, ketika Degas sudah parah terlihat, dia tokoh hanya seperti itu. Setelah kematiannya di apartemennya ditemukan 150 patung yang terbuat dari lilin - hampir semua dari mereka mirip dengan lukisannya: balerina, dicuci wanita pengendara kuda.
Ditemukan patung kerabat artis yang terbuat dari perunggu, pada akhirnya ternyata 74 angka yang diberikan kepada Museum terbaik.
Semua orang yang mengunjungi pameran, dibuka seperti pencipta indah baru, Edgar Degas. "Angka dalam gerakan" adalah sensasi bagi para pecinta seni.
Similar articles
Trending Now